Σεισμός λόγω έρωτα

Ο Ακύλλας Καραζήσης σκηνοθετεί ξανά μαθητές από τις δραματικές σχολές όπου διδάσκει, αποφοίτους του Εθνικού Θεάτρου και του Ωδείου Αθηνών.

Ο ηθοποιός και σκηνοθέτης επιστρέφει στον αγαπημένο του συγγραφέα, τον Χάινριχ Φον Κλάιστ.

Με μια ομάδα νέων ηθοποιών, τέσσερις εκ των οποίων ήταν μαζί του και στην «Πενθεσίλεια», παρουσιάζει στο Bios τη νουβέλα «Ο σεισμός στη Χιλή», έργο που ανεβαίνει στη θεατρική σκηνή για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Πρωτοδιάβασε το κείμενο στη Γερμανία. «Στο θέατρο που έπαιζα εκείνη την περίοδο, σ’ ένα workshop, ο δάσκαλος μας έκανε μαθήματα πάνω σε ένα άλλο κείμενο του Kλάιστ, το οποίο χρησιμοποιούσε ως υλικό υποκριτικής, ορθοφωνητικής κυρίως υποκριτικής, ως μάθημα λόγου περισσότερο. Είναι τέσσερις νουβέλες του Κλάιστ, που κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Αγρα.

Ανάμεσά τους “Η Μαρκησία του Ο.” και “Ο σεισμός στη Χιλή” διεκδικούν το μεγαλύτερο ενδιαφέρον του αναγνώστη. Μου αρέσει ο Κλάιστ. Οι ιστορίες του είναι εξαιρετικές. Η γλώσσα, τόσο στα γερμανικά, όσο και μεταφρασμένη στα ελληνικά, είναι σαν μουσική, κυρίως οι πρώτες δύο σελίδες», λέει.

Ο Κλάιστ έγραψε το έργο το 1807 μέσα από τη φυλακή και του είχε δώσει τον αρχικό τίτλο «Χερώνυμο και Γιοζέφα».

Η υπόθεση αφορά τον παράνομο έρωτα μεταξύ μιας νεαρής πλούσιας στο Σαντιάγο της Χιλής το 1647 και ενός νεαρού, που είναι ο οικοδιδάσκαλός της.

Το εκτός γάμου παιδί τους δημιουργεί πάταγο στην πόλη. Ο αρχιεπίσκοπος διατάζει τη φυλάκιση του Χερώνυμου και τον αποκεφαλισμό της κοπέλας.

Πριν από την εκτέλεσή της όμως συμβαίνει κάτι τραγικό: ο τεράστιος ιστορικός σεισμός της Χιλής. Και όλα εκτρέπονται.

Η συνεργασία του Ακύλλα Καραζήση με τους μαθητές του τείνει να γίνει θεσμός.

«Με την “Πενθεσίλεια” -ανάθεση από το Εθνικό- είχαμε μια εξαιρετική συνεργασία με τα παιδιά, η παράσταση πήγε πάρα πολύ καλά όταν παιζόταν στο θεατράκι της Δραματικής Σχολής. Μας κάλεσαν μετά να παίξουμε στο Young Music Festival στη Σάμο και στα Δημήτρια στη Θεσσαλονίκη. Η δουλειά μας ολοκληρώθηκε τελικά στο Bios με αρκετές παραστάσεις και παρατάσεις», λέει ο σκηνοθέτης.

«Ηταν μια εξαιρετική εμπειρία για τους ηθοποιούς, αλλά και για μένα. Κάποια από τα παιδιά ήθελαν, όπως κι εγώ, αυτή η συνεργασία να συνεχιστεί. Δεν ήταν πολύ εύκολο γιατί μερικοί δούλευαν σε άλλες παραστάσεις ή ταινίες. Βρέθηκαν παλιοί μαθητές μου οι οποίοι προστέθηκαν στους νεότερους κι έτσι δημιουργήθηκε μια ενδιαφέρουσα σύμπτυξη ομάδων, μικρών, μεγάλων, νέων και παλαιότερων. Η “Πενθεσίλεια” είχε πετύχει. Ελπίζουμε κι αυτός ο Κλάιστ να τα πάει καλά. Τότε φυσικά παρουσιάσαμε ένα αμιγώς θεατρικό του έργο, ενώ τώρα επιχειρούμε το ανέβασμα μιας νουβέλας στη σκηνή. Και σ’ αυτό το συγκεκριμένο είδος η γλώσσα του συγγραφέα είναι ξεχωριστή, πολύ ιδιαίτερη -όπως συμβαίνει, λιγότερο βέβαια, και στα θεατρικά του. Τεράστιες προτάσεις με πάρα πολλές μικρές δευτερεύουσες παρενθετικές προτάσεις. Είναι ένα κόσμος αφηγηματικός με μεγάλη μαεστρία, σαν ένα τεράστιο κέντημα, πάρα πολύ σύνθετο».

Και πώς γίνεται η νουβέλα θεατρική παράσταση; «Κατ’ αρχήν, δεν είμαι κανένας μάγος Μέρλιν, ούτε κανένας τεχνοκράτης. Οι παραστάσεις στήνονται από το έμψυχο υλικό, που τις απαρτίζει Και το έμψυχο υλικό είναι οι ηθοποιοί, ο σκηνοθέτης, το κείμενο, η μουσική, όλα αυτά. Ετσι στήνεται η παράσταση. Είναι ένα καζάνι μέσα στο οποίο πέφτουν όλα αυτά τα υλικά και βράζουν σε διάφορες θερμοκρασίες».

Info:

Θέατρο Bios (Πειραιώς 84, Γκάζι, τηλ.: 210-3425335). Μετάφραση: Θοδωρής Δασκαρόλης. Παίζουν: Μάνος Βαβαδάκης, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου, Κατερίνα Ζησούδη, Γιώργος Κατσής, Ελένη Μπούκλη, Γιώργος Ονησιφόρου, Κατερίνα Παπανδρέου, Κωνσταντίνος Πλεμμένος. Μέχρι τις 24 Μαΐου.