Ο Δεκέμβρης λειτουργεί πάντα σαν μεσοδιάστημα: δεν είναι πια η αρχή της σεζόν, αλλά ούτε και το τέλος της. Στις αθηναϊκές σκηνές, οι τελευταίες παραστάσεις του 2025 παίζουν με την αίσθηση της εκπνοής – έργα που κλείνουν τον κύκλο τους, λίγο πριν σβήσουν τα φώτα των γιορτών. Ταυτόχρονα, πίσω από τις κουίντες, το 2026 ετοιμάζεται να μπει με νέες πρεμιέρες, νέες σκηνοθετικές προτάσεις και μικρές σκηνές που ανοίγουν τον χρόνο με ρίσκο και φιλοδοξία.
Αυτή η μεταβατική περίοδος, ανάμεσα στο «τελειώνει» και στο «ξεκινά» αποτυπώνει ίσως πιο καθαρά από κάθε άλλη στιγμή τη ζωντάνια του αθηναϊκού θεάτρου, την οποία θα προσπαθήσουμε να αποτυπώσουμε παρουσιάζοντας τις πιο ενδιαφέρουσες, κατ’ εμάς φυσικά, παραστάσεις.
Προφανώς το δείγμα είναι μικρό, τα κριτήρια είναι υποκειμενικά και βασίζονται στη θεατρική εμπειρία της γράφουσας, καθώς και ίσως και στο κατά πόσο μία παράσταση ξεφεύγει από τα όρια του sold out, ίσως και των μεγάλων παραγωγών -δίχως αυτό να σημαίνει πως οι ελάχιστες παραστάσεις (μόλις το 1% του συνόλου των παραστάσεων φέτος) που διαθέτουν αυτά τα χαρακτηριστικά δεν συνιστούν πολύ καλό θέατρο (π.χ. η «Κουζίνα» στο Κιβωτός, «Τζόνι Μπλε» στο Ανεσις, «Ο εχθρός του λαού» στο Κνωσός, «Ο μονόλογος μιας μοδίστρας» στο Πτι Παλαί, «Ανθρωποι και ποντίκια» στο Cartel κ.ά.)
Ξεκινούν και συνεχίζουν το 2026:
● «Ιβάνοφ!» στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά: ο Γιάννης Χουβαρδάς καταπιάνεται για τέταρτη φορά με τον Αντον Τσέχοφ, διασκευάζοντας και σκηνοθετώντας τη συγκλονιστική τραγικωμωδία «Ιβάνοφ», το πρώτο έργο του Ρώσου συγγραφέα. Με τους: Αργύρη Ξάφη, Γιάννη Νταλιάνη, Μαρία Σκουλά, Νίκο Χατζόπουλο, Κατερίνα Λυπηρίδου, Αλεξάνδρα Καζάζου, Πηνελόπη Τσιλίκα, Χάρη Φραγκούλη, Θανάση Δόβρη, Νικόλα Χανακούλα, Ευάγγελο Βογιατζή. Ο Blaine Reininger των Tuxedo Moon ερμηνεύει ζωντανά τη μουσική και τα τραγούδια της παράστασης. Από 23/1. Περισσότερα: more.com
● «Απόψε κανείς δεν πεθαίνει» στο θέατρο Μπέλλος: πρόκειται για τη νέα δουλειά της ομάδας The Young Quill, σε σύλληψη και σκηνοθεσία Αικατερίνης Παπαγεωργίου. Αυτής της αδιανόητης νέας γυναίκας που μαζί με την ομάδα της δεν μας έχει απογοητεύσει ποτέ θεατρικά. Τώρα καταπιάνεται με τις έννοιες του σεξ, της βίας, της εξουσίας, της πίστης και της αγάπης σε ένα έργο των Κωνσταντίνου Μαυρόπουλου, Βίβιαν Στεργίου. Με τους «γνωστούς αγνώστους» της ομάδας: Αλέξανδρος Βάρθης, Νίκος Γιαλελής, Τάσος Λέκκας, Αλεξάνδρα Μαρτίνη, Φάνης Μιλλεούνης, Ελίζα Σκολίδη. Από 8/1 έως τέλη Γενάρη (περισσότερα: more.com)
● «Οικογένεια Ανταμς» στο θέατρο Βέμπο: η ιστορία της Οικογένειας Ανταμς ξεκίνησε στην Αμερική ως κόμικ το 1938, έγινε τηλεοπτική σειρά τριάντα χρόνια μετά και μεταφέρθηκε στο σινεμά με ερμηνείες (όπως αυτή της Ατζέλικα Χιούστον) που άφησαν εποχή. Σε λίγες μέρες ξεκινά ως μιούζικαλ σε σκηνοθεσία, απόδοση κειμένου και στίχους της Θέμιδας Μαρσέλλου (σ.σ. για μας έχει καταθέσει τα διαπιστευτήριά της στο «Jesus Christ Super Star» και συνεχίζει…), μουσική Andrew Lippa, με πρωταγωνιστές τους: Νίκο Μουτσινά, Μαρία Σολωμού, Παρθένα Χοροζίδου, Πάνο Σταθακόπουλο, Βαγγέλη Κακουριώτη και τη Marseaux στο ρόλο της Wednesday. Από 22/1 (more.com)
● «Εντα» στο θέατρο Τζένη Καρέζη: το νέο έργο των Αντώνη Τσιοτσιόπουλου και Γιώργου Παλούμπη μάς δείχνει μία ακόμη όψη της σύγχρονης Ελλάδας. Πιστοί στο ρεαλιστικό θέατρο, αναδημιουργούν μία σύγχρονη σκηνική ανάγνωση της «Εντα Γκάμπλερ» του Ιψεν. Σε αυτή τη δραματουργική συμπύκνωση, το έργο εστιάζει καθαρά στον ασφυκτικό πυρήνα της Εντα: μια γυναίκα παγιδευμένη σε κοινωνικούς ρόλους, σ’ ένα γάμο χωρίς επιθυμία και σε μια εποχή που δεν της επιτρέπει καμία πραγματική χειραφέτηση. Η Εντα (σ.σ. εξαιρετική η Ελενα Τοπαλίδου στον πρωταγωνιστικό ρόλο) δεν είναι «νευρωτική ηρωίδα»· είναι πολιτικό πρόσωπο, προϊόν βίας που δεν φαίνεται. Με τους: Στάθη Σταμουλακάτο, Ράνια Σχίζα, Αντώνη Τσιοτσιόπουλο, Θάνο Αλεξίου, Παναγιώτα Παπαδημητρίου, Κώστα Φυτίλη. Εως 8/2 (more.com)
● «Αρμπάιτ» στο θέατρο Σταθμός: ευτυχώς η παράσταση και πάλι των Παλούμπη-Τσιοτσιόπουλου που είδαμε να ολοκληρώνεται πριν από λίγες εβδομάδες, θα επανέλθει στο θέατρο Σταθμός και πάλι από 21/2. Λέμε «ευτυχώς», καθώς είναι από τις καλύτερες παραστάσεις που έχουν ανεβεί. Το θέμα είναι αυτό που λέει ο τίτλος: η εργασία. Αλλά δοσμένη μέσα από έναν εντελώς σύγχρονο τρόπο με μία πολύ σημερινή οπτική. Οι σκηνοθέτες (που υπογράφουν και το κείμενο) παρουσιάζουν επτά σπονδυλωτές ιστορίες, που καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα για το πώς η εργασία όχι μόνο μπορεί να γίνει καταναγκασμός, αλλά και υπαρξιακή υποταγή. Με επτά νέες κοπέλες, που μας συνεπήραν (μαζί με το ευφυέστατο κείμενο και τη σκηνοθεσία): Σοφία Ακασοπούλου, Ελευθερία Αράκη, Θεοδώρα Βαλομάνδρα, Βίκυ Εδιάρογλου, Εύα Θεολόγη, Αννα Μαρίνου, Μαρίτσα Φωτιάδου.
● «Εκείνος που έκλεψε τη μέρα και πλήρωσε τη νύχτα» στο θ. Βασιλάκου: το έργο του Γκέοργκ Κάιζερ είναι ένα κλασικό παράδειγμα του γερμανικού εξπρεσιονισμού. Ο Θωμάς Μοσχόπουλος, ένας από τους πιο ευρηματικούς και στοχαστικούς σκηνοθέτες του ελληνικού θεάτρου, διασκευάζει και σκηνοθετεί το έργο χρησιμοποιώντας έντονους συμβολισμούς και μαύρο χιούμορ. Με τους Ορφέα Αυγουστίδη, Ευγενία Σαμαρά, Βαλεντίνο Κόκκινο, Αλκη Μπακογιάννη, Κωνσταντίνο Πλεμμένο, Γιάννη Σαμψαλάκη. Από 16/12 (more.com)
● «Η συναρπαστική εξέγερση του Χούλιο Τόγκα» στο θέατρο Προσκήνιο: Σίγουρα από τις καλύτερες παραστάσεις, που δεν πρέπει να χάσετε. Ο Βασίλης Μαγουλιώτης σκηνοθετεί το έργο που έγραψε ο Sυyako, δηλαδή ο ίδιος ο Βασίλης Μαγουλιώτης. Ο Χούλιο είναι ένας ακινδυνοποιημένος σήμερα μεσήλικας που κάποτε έκανε την επανάσταση παιχνίδι. Ωστόσο ό,τι και να πούμε γι’ αυτό το έργο είναι λίγο. Στη σκηνή ξεδιπλώνεται μια μορφή που ταλαντεύεται ανάμεσα στο προσωπικό αδιέξοδο και στη φαντασίωση της ρήξης. Η εξέγερση του ήρωα είναι άλλοτε ειλικρινής, άλλοτε γελοία, συχνά επικίνδυνα αυτάρεσκη – και εκεί ακριβώς βρίσκεται η δύναμη του έργου, καθώς και το ανατρεπτικό του φινάλε. Με τους (απίστευτους στους ρόλους τους): Δημήτρη Δρόσο, Αρη Μπαλή, Μαρία Αποστολακέα, Μελίνα Πολυζώνη, Μικέ Γλύκα.
● «Cleansed» στο Ιδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης: η πολυαναμενόμενη παράσταση «Cleansed» (σ.σ. «Καθαροί Πια») της Σάρα Κέιν, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά ξεκίνησε αρχές Δεκέμβρη και ήδη έχει ξεκινήσει η προπώληση για τον Μάρτιο, καθώς πάει πολύ καλά. Πολυαναμενόμενη ένεκα… Επί σκηνής επτά σημαντικοί ηθοποιοί: Χρήστος Λούλης, Μαίρη Μηνά, Δημήτρης Καπουράνης, Νατάσα Εξηνταβελώνη, Γιώργος Ζυγούρης, Νικολάκης Ζεγκίνογλου, Θανάσης Ραφτόπουλος (more.com)
● «Συγγνώμη κύριε Μπέκετ» στο Μικρό Μαγαζάκι της Τ3χνης (Ν. Νοταρά 60. Εξάρχεια): Πρόκειται για το πρώτο θεατρικό της Σοφίας Φιλιππίδου, που μας εξέπληξε όχι τόσο ως γραφή όσο ως πρωτοποριακή θεατρική αναπαράσταση μιας τόσο προσωπικής γραφής. Η ίδια σκηνοθετεί και το ανεβάζει στον χώρο της, που είναι αξιοζήλευτος από όλες τις απόψεις και πολύ προσωπικός επίσης, μαζί με τον «θίασό» της, ηθοποιούς που μαθήτευσαν κοντά της και είναι ένας και μία: Μάριος Καλογεράκης, Παναγιώτης Καλούδης, Αποστόλης Κεπεσίδης, Κωνσταντίνα Λαμπροπούλου, Λάμπρος Πρέντζας, Ασημένη Τούντα, Μιχαήλ-ΕφραίμΤσουμπός, Ειρήνη Τσώλη, Ευτυχία Φραντζεσκάκη, Νίνα Φωτιάδου. (Απαραίτητη η προκράτηση στο 6932618009/ [email protected])
● «Λοκαντιέρα» στο θέατρο Τέχνης (Φρυνίχου): Ο Γιάννης Κακλέας σκηνοθετεί, ο Δημήτρης Παπαδημητρίου συνθέτει την πρωτότυπη μουσική και οι Βερόνικα Δαβάκη, Ιβάν Σβιτάιλο πρωταγωνιστούν ως το βασικό ζευγάρι. Πρόκειται για ένα από τα κορυφαία έργα της ευρωπαϊκής κωμωδίας, στο οποίο ο Γκολντόνι εγκαταλείπει τις αυτοσχεδιαστικές μάσκες και τα στερεότυπα, γράφει πλήρες κείμενο, με ψυχολογική συνέπεια και κοινωνική παρατήρηση. Αυτό μόνο του είναι επανάσταση για το 1753. Παίζουν ακόμα οι: Αλέξανδρος Ζουριδάκης, Βάσια Λακουμέντα, Ντίνος Ποντικόπουλος, Σαμψών Φύτρος, Μάιρα Γραβάνη (ticketservices.gr)
● «Μέχρι να σβήσουν τ’ άστρα» στο θέατρο Χώρα: ο Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος σκηνοθετεί το θεατρικό της βραβευμένης Μπεθ Στιλ, που παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα με μόλις δέκα ηθοποιούς επί σκηνής (!). Οι Χάρης Γρηγορόπουλος, Αννα Καλαϊτζίδου, Μαρία Κατσιαδάκη, Σύρμω Κεκέ, Υακίνθη Κωνσταντοπούλου, Δαυίδ Μαλτέζε, Μαντώ Μιχαλιού, Ελίνα Ρίζου, Χρίστος Στυλιανού και Κώστας Φλωκατούλας εκπροσωπούν τρεις γενιές: από ανθρακωρύχους επί Θάτσερ έως τα παιδιά τους. Με υποδόριο γνώμονα τον Τσέχοφ, η Στιλ μάς μεταφέρει στο σήμερα και στις ανθρώπινες, διαπροσωπικές σχέσεις που τελικά δεν είναι ποτέ αυτό που δείχνουν. Μήπως είναι η ώρα να δούμε την αλήθεια; Σίγουρα έως 25/1 (more.com)
● «Βάσσα – Μια μητέρα» στο θέατρο Arroyo: Το πραγματικά συγκλονιστικά επίκαιρο έργο του Μαξίμ Γκόρκι αποφάσισε να σκηνοθετήσει η Λίλλυ Μελεμέ, στο οποίο και πρωταγωνιστεί. Πρόκειται για μία αιχμηρή πολιτική ανάγνωση πάνω στην εξουσία, την οικογένεια και τη βία που κληροδοτείται από γενιά σε γενιά. Μαζί με μια ομάδα νέων ηθοποιών, που έχουν υπάρξει και μαθητές της: Πολύμνια Αγγελάκη, Αγαθή Κυριαζή, Ξένια Κουτσουμπού, Λεωνίδα Λεοντιάδη, Μελίνα Ποτουρίδου, Αλέξανδρο Σάβγκα, Αλέξανδρο Σπυριδέλη, Σίμο Στυλιανού και Κατερίνα Μαρία Σαλταούρα. Από 2/2, για 10 μόνο παραστάσεις (ticketservices.gr)
● «Δύο ή τρία πράγματα που ξέρω γι’ αυτόν» στο θέατρο Προσκήνιο: επιτέλους ο Ανέστης Αζάς έγραψε το νέο του έργο, μαζί με τον συνεργάτη του (στη δραματουργία εν προκειμένω) Μιχάλη Πητίδη και το σκηνοθετεί. Πέντε ηθοποιοί προσπαθούν να καταλάβουν γιατί δυσκολεύονται τόσο πολύ τα αγόρια να βρούνε τη θέση τους σε έναν κόσμο που αλλάζει ταχύτατα και προσπαθεί να απαλλαγεί από τους παραδοσιακούς κανόνες της πατριαρχίας. Εχουν χειραφετηθεί οι άνδρες; Εχουν αφεθεί στο να το κάνουν; Νιώθουν ότι πρέπει; Με τους Γιώργο Βαλαή, Κωνσταντίνο Μωραΐτη, Μάρω Σταυρινού, Κωνσταντίνα Τάκαλου, Ρίνο Τζάνι. Από 24/1 έως 1/3. (more.com)
● «Push Up» στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου: το έργο του Ρόλαντ Σιμελπφένιχ (από τους πλέον γνωστούς σύγχρονους Γερμανούς θεατρικούς συγγραφείς), σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Εφης Ρευματά, παρουσιάζεται, με χιούμορ, ένταση και συνεχείς ανατροπές, ως ένας καυστικός, σύγχρονος καθρέφτης του εργασιακού κόσμου: βρισκόμαστε στα άδυτα μιας πολυεθνικής, όπου η προσωπική και επαγγελματική ανέλιξη μετατρέπεται σε αγώνα επιβίωσης – και όλοι κάνουν push-up. Με τους: Κώστα Ανταλόπουλο, Αθανασία Κουρκάκη, Θεμιστοκλή Μαλεσάγκο, Φανή Παναγιωτίδου, Νίκο Στεργιώτη και Βιβή Φωτοπούλου. Ακούγεται η φωνή του Γιώργου Νινιού. Από 24/1 έως 1/3 (more.com)
