ΕΝΤΥΠΗ ΕΚΔΟΣΗ efsyn.gr , Ματούλα Κουστένη
Ανακαλύψτε περισσότερα άρθρα στα αποτελέσματα αναζήτησης
Προσθήκη του efsyn.gr στην Google

Λίγο τα παιδικά καλοκαίρια στην Κέρκυρα, λίγο ο χαρακτήρας της, λίγο η αθωότητα που θέλει πάση θυσία να διατηρήσει αλλά και η πρώτη χορογραφία που έκανε πριν από μερικά χρόνια και την γλύκανε, η Μαρία Κουσουνή αφήνει προς το παρόν στην άκρη τις χορευτικές δοκιμασίες και δίνει την πρώτη της «μάχη» ως χορογράφος.

Υπέροχη, γλυκιά, πάντα μετριοπαθής και σπουδαία ερμηνεύτρια, η κορυφαία χορεύτρια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής συνδυάζει την όπερα και το μπαλέτο, δανείζεται τη μουσική της «Κάρμεν» του Ζορζ Μπιζέ, προσθέτει τα δικά της χορευτικά βήματα και την Κυριακή 22 Νοεμβρίου θα στέκεται όλο αγωνία στην άκρη της σκηνής του Θεάτρου Ολύμπια για να παρακολουθήσει την πρεμιέρα των «Καρμενσίτας!».

Η νέα παραγωγή της Λυρικής Σκηνής για παιδιά είναι μια παράσταση για τη χαρά τη ζωής, το σύντομο του βίου, την ανάγκη να επενδύουμε στη φιλία, την αγάπη, την αλληλεγγύη και κυρίως την ευκολία των ανθρώπων να ξεχνούν πως ο χαμένος χρόνος δεν κερδίζεται ποτέ ξανά.

«Ηθελα να κάνω κάτι ευχάριστο, απλό, αληθινό και βγαλμένο μέσα από τη ζωή», μας λέει η Μαρία Κουσουνή.

«Παρατηρώντας τη ζωή και κυρίως το περιβάλλον μου συνειδητοποίησα πως οι ηλικίες μεταξύ 20 και 60 ετών έχουν βάλει εντελώς στην άκρη την παιδικότητα. Είναι σαφές πως στην πιο παραγωγική και δημιουργική ηλικία πρέπει να είναι κανείς προσηλωμένος σε άλλους στόχους, αλλά η απώλεια της αθωότητας και η απομάκρυνση από τη φύση είναι σκληρό πράγμα. Γι’ αυτό στην παράσταση μιλάμε πολύ για τα παιδιά και τους παππούδες, δηλαδή εκείνους που για διαφορετικούς λόγους ζουν ή επιστρέφουν στην παιδικότητά τους».

Η ιστορία, λοιπόν, της παράστασης πώς ξεκινά και πού ολοκληρώνεται;

«Ολα διαδραματίζονται ένα κυριακάτικο πρωινό σε ένα πάρκο. Μια παρέα παιδιών, η συμμορία των “Καρμενσίτας” -όπως τη λέμε- μαζί με ένα τάγμα προσκόπων, διάφορους μικροπωλητές και ηλικιωμένους επισκέπτες συναντώνται και μοιράζονται τη χαρά της ζωής. Είναι ο χώρος στον οποίο αφήνονται ελεύθεροι. Το πάρκο συμβολίζει τη φύση, την απόδραση, τη χαρά που αισθάνεσαι όταν δεν σε περιορίζει τίποτα. Γι’ αυτό και δεν χρησιμοποιήσαμε αντικείμενα τεχνολογίας (κινητά ή τάμπλετ) που να παραπέμπουν στη ζωή που βυθιζόμαστε πλέον», λέει η χορογράφος.

Φαινομενικά τίποτα δεν παραπέμπει στην Κάρμεν -την οποία παρεμπιπτόντως δεν έχει χορέψει και ποτέ.

Δεν ήθελα να κάνω μια διασκευή της. Ωστόσο, πρωταγωνίστρια της παράστασης είναι ένα κορίτσι που παραπέμπει στον χαρακτήρα της φλεγόμενης ηρωίδας. Η δική μας Κάρμεν είναι μια μικρή ατίθαση, εκκεντρική και ανεξάρτητη που εμφανίζεται στο πάρκο με το μπαλόνι της. Σύντομα ακολουθεί κι ένα αγόρι, ο Χοσέ, με ένα γιογιό. Οι δυο τους περνάνε υπέροχα, παίζουν καταπληκτικά, κερδίζουν ο ένας την εμπιστοσύνη του άλλου, και ανταλλάσσουν τα παιχνίδια τους. Ωστόσο, από ένα στιγμιαίο λάθος του Χοσέ το μπαλόνι φεύγει ψηλά στον ουρανό. Η Κάρμεν νευριάζει πολύ, τον κοροϊδεύει, πετάει το γιογιό του μακριά για εκδίκηση. Το πάρκο αναστατώνεται, ένας από τους επισκέπτες τραυματίζεται και ξαφνικά όλοι αναλογίζονται αν άξιζε τον κόπο να συμβούν όλα αυτά για ένα χαμένο μπαλόνι.

Με όχημα τη διάσημη μουσική που έγραψε ο Μπιζέ για την Κάρμεν (ενορχηστρωμένη όμως με διαφορετικά και λιγότερα όργανα, ώστε να ακούγεται πιο γλυκιά και απλή), η Μαρία Κουσουνή ετοίμασε μια χορογραφία που συνδυάζει τις τεχνοτροπίες του μπαλέτου και το σύγχρονο χορευτικό λεξιλόγιο.

«Κινησιολογικά πρόκειται για συνδυασμό σύγχρονου και κλασικού χορού, αλλά με τρόπο που να γίνεται κατανοητή η δράση από τα παιδιά. Ο στόχος ήταν να δημιουργηθεί κάτι καινούργιο και διαφορετικό. Ενα έργο που επιχειρεί, με κύριο μέσο τη βιωματική τέχνη του χορού, να μεταδώσει μία εμπειρία ζωής στους νεαρούς θεατές. Μια αφήγηση εύληπτη και για τον λιγότερο εξοικειωμένο θεατή».

Περίεργο να μιλά αυτή που έχει συνηθίσει στην τελειότητα της μπαλαρίνας και την καθημερινή, αδυσώπητη αναμέτρηση με τον καθρέφτη.

«Ο καθρέφτης είναι μπροστά μας συνεχώς για να γινόμαστε καλύτεροι. Είναι μέρος της δουλειάς. Είναι ο τρόπος που έχουμε να βελτιωνόμαστε και να διορθώνουμε τον εαυτό μας. Κι όχι ένα μέσο αυτοθαυμασμού. Στην πραγματικότητα όλοι οι χορευτές τον μισούν», λέει.

Info:

Για 32 παραστάσεις έως τις 24/4. Ωρα έναρξης 11.00 (στις 30/01, ώρα έναρξης 20.00). Τηλ. Κέντρο 2103662100.

Μουσική διεύθυνση: Χρύσανθος Αλισάφης – Ραφαήλ Πυλαρινός – Γιώργος Παπαδόπουλος. Ενορχήστρωση-διασκευή: Γιάννης Μπελώνης.

Σκηνοθετική επιμέλεια: Αλέξανδρος Ευκλείδης. Ποιητικό κείμενο: Αιμιλία Βασιλακάκη. Σκηνικά: Γιάννης Κατρανίτσας. Κοστούμια: Τότα Πρίτσα.

Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ. Διεύθυνση Παιδικής Χορωδίας: Μάτα Κατσούλη.

Χορευτές: Αιμιλία Γάσπαρη, Ευρυδίκη Ισαακίδου, Νατάσα Σιούτα, Αλίνα Στεργιανού, Ντανίλο Ζέκα, Βαγγέλης Μπίκος, Ιγκορ Σιάτζκο, Γιώργος Βαρβαριώτης, Στράτος Παπανούσης, Αγάπιος Αγαπιάδης, Αντώνης Κορούτης, Πόπη Σακελλαροπούλου, Μήτση Στεργιανού, Ελεάνα Ανδρεούδη, κ.ά.

Τιμές: 8€, 12€, 15€, 20€. Περιορισμένης ορατότητας 5€, 8€, 10€.