Πρωταγωνιστής ένας από τους σύγχρονους… «ντίβι» -για να επιχειρήσουμε να αποδώσουμε στα ελληνικά έναν όρο που συνήθως συνοδεύει τις μεγάλες κυρίες της όπερας-, ο διάσημος Μεξικανός τενόρος Ρολάντο Βιγιασόν (Rolando Villazón). Το έργο είναι ενός από τους συνθέτες-ορόσημο που πέρασαν την κλασική μουσική από την Αναγέννηση στην πλούσια ηχητική πολυφωνία της μπαρόκ μουσικής, του Κλάουντιο Μοντεβέρντι (Claudio Monteverdi, 1567-1643).
Και δεν είναι άλλο από τον «Ορφέα», που αντλεί την έμπνευσή του από τον αρχαιοελληνικό μύθο και θέλει τη συντριβή της ευτυχίας του νιόπαντρου ζευγαριού όταν η Ευρυδίκη πεθαίνει και ο απεγνωσμένος ήρωας ταξιδεύει στον Κάτω Κόσμο για να τη φέρει πίσω, διαπράττει όμως το ολέθριο λάθος να παραβεί την υπόσχεση στους θεούς και να γυρίσει να την κοιτάξει. Αποτέλεσμα, η αγαπημένη του γυρίζει στον Κάτω Κόσμο μέχρι την παρέμβαση του από μηχανής θεού Απόλλωνα, που ενώνει ξανά το ζευγάρι. Η είδηση δεν είναι μόνον ότι αυτή η παράσταση θα παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ Μπαρόκ Οπερας του Μπαϊρόιτ στη Γερμανία σήμερα και αύριο, αλλά ότι πρόκειται για μια ελληνική παραγωγή του Μεγάρου Μουσικής.
Την παράσταση σκηνοθετεί ο Θάνος Παπακωνσταντίνου υπό τη μουσική διεύθυνση του Μάρκελλου Χρυσικόπουλου. Το έργο έχει μεταγράψει και διασκευάσει ο Πάνος Ηλιόπουλος ο οποίος υπογράφει και τα live electronics. Πρωταγωνιστεί ο διάσημος Μεξικανός λυρικός τραγουδιστής, σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ «Εβδομάδα Μότσαρτ», Ρολάντο Βιγιασόν, που πλαισιώνεται από το σύνολο παλαιάς μουσικής Latinitas Nostra, με τις βραβευμένες ηχογραφήσεις για τις ιστορικά τεκμηριωμένες ερμηνείες του. Η προετοιμασία του έργου, που είχε πρωτοπαρουσιαστεί στο Μέγαρο το 2017, πραγματοποιήθηκε στους χώρους του Μεγάρου όπου ο Τύπος την περασμένη βδομάδα πήρε μία πρόγευση.
Είχαμε έτσι την ευκαιρία να συναντήσουμε την τολμηρή προσέγγιση του αριστουργήματος του Μοντεβέρντι από το διακεκριμένο ελληνικό σύνολο στην οποία ο συνθέτης Πάνος Ηλιόπουλος αναδεικνύει τη ζοφερή ατμόσφαιρα του Κάτω Κόσμου. Αυτή την ξεχωριστή διάσταση με τις διασκευές και τη ζωντανή ηλεκτρονική επεξεργασία του ήχου θα την παρουσιάσει στην εξαιρετικής μπαρόκ αρχιτεκτονικής όπερα στο Μπαϊρόιτ, προτείνοντας και μια μουσική απόδοση του τέλους που διασώζεται μόνο ως κείμενο στο λιμπρέτο του Αλεσάντρο Στρίτζο (Alessandro Striggio). Το έργο πρωτοανέβηκε στη διάρκεια του καρναβαλιού στις 24 Φεβρουαρίου του 1607 στη Μάντοβα της Ιταλίας, στην Ακαδημία των Ερωτευμένων.
Τα σκηνικά και τα κοστούμια της παράστασης είναι της Νίκης Ψυχογιού, η κινησιολογία της Νάντης Γώγουλου, την ηχοληψία υπογράφει ο Σπύρος Κασίμης και τον πρωτότυπο ηχητικό σχεδιασμό η Κατερίνα Βάμβα. Τους ρόλους ερμηνεύουν: Σαβίνα Γιαννάτου (Πρωθιέρεια του Διονύσου), Θεοδώρα Μπάκα (H Μουσική), Γιάννης Φίλιας (Βοσκός), Ειρήνη Μπιλίνη (Νύμφη), Μυρσίνη Μαργαρίτη (Ευρυδίκη), Σοφία Πάτση (Αγγελιαφόρος), Λένια Ζαφειροπούλου (Η Ελπίδα), Μάριος Σαραντίδης (Χάροντας), Μαρία Παλάσκα (Περσεφόνη) και Τίμος Σιρλάντζης (Πλούτωνας)
