Δύο διεθνείς καλλιτέχνιδες που συνδέονται με πολυετή φιλία και συνεργασία, η (με ιταλικές και γαλλικές ρίζες) Σελίν Κοντορέλι και η Ελληνογερμανίδα Αντζελα Μελιτόπουλος δίνουν το εικαστικό τους στίγμα στην Ευρώπη. Η πρώτη εκθέτει αυτόν τον καιρό στη National Gallery του Λονδίνου, η δεύτερη στο μουσείο Reina Sofia της Μαδρίτης, να όμως που συναντιούνται στην Αθήνα για την κοινή έκθεση με τίτλο «Akin» που εγκαινιάζεται στις 5 Οκτωβρίου στον ανεξάρτητο, μη κερδοσκοπικό χώρο τέχνης TAVROS. Οι κοινές τους αντιλήψεις αλλά και ακούραστες προσπάθειές τους να αναπαραστήσουν τη δομική πολυπλοκότητα του κόσμου στον οποίο ζούμε υπήρξε η κινητήρια δύναμη που διαμόρφωσε την ιδέα της έκθεσης αυτής, την οποία επιμελείται η ιστορικός τέχνης Μαρία-Θάλεια Καρρά.
«Μέσα από τις ονειρικές καταστάσεις, που δημιουργεί το έργο τους, αναδύεται ένας αστερισμός αλλό-κοσμων και από-κοσμων ιδεών», μας λέει η επιμελήτρια της έκθεσης. «Και οι δύο προσπαθούν να αντλήσουν από συλλογικές και ιστορικές υπάρξεις και οι δύο με κάποιον τρόπο συγκλίνουν στη μεθοδολογία της τέχνης στο σύστημα θέασης του κόσμου που αλλάζει και τον τρόπο συμπεριφοράς μας. Το πώς κοιτάζουμε τη Γη και πώς ο τρόπος που την κοιτάζουμε αλλάζει τον τρόπο που συμπεριφερόμαστε στη Γη. Πρόκειται για μια μορφή συλλογικής δημιουργίας κόσμων, που μας ωθεί να ξαναφανταστούμε τον κόσμο στον οποίο ζούμε».
Οι δύο καλλιτέχνιδες δανείζονται μια πληθώρα εργαλείων και στρατηγικών από ιθαγενείς πρακτικές και άλλες μορφές νοημοσύνης – στην περίπτωση της Μελιτόπουλος από τους πολιτισμούς των Titjikala, Yuendumu και Lajamanu της Αυστραλίας και στην περίπτωση της Κοντορέλι από την αρχαία τεχνολογία των κεφαλόποδων. «Στην προσπάθειά της να φανταστεί και να προσομοιώσει πώς τα κεφαλόποδα δημιουργούν χρώμα, η Κοντορέλι πειραματίστηκε με τεχνολογίες τεχνητής νοημοσύνης, παράγοντας εκτυπώσεις μεγάλης κλίμακας ως χρωματικά πεδία, τα οποία γίνονται περιβάλλοντα που καλύπτουν τα πάντα σε ένα εν εξελίξει έργο της με τίτλο “Thinking through Skin”. Στην έκθεση Akin μπορεί κανείς να δει αυτές τις εκτυπώσεις ως υφασμάτινες τέντες και εικόνες στους τοίχους του χώρου, καθώς επίσης και δύο διοράματα (μικρής κλίμακας τρισδιάστατα καρέ θέασης) που συνοψίζουν την κλίμακα και το σύστημα της παραγωγής χρώματος»», εξηγεί η Μαρία-Θάλεια Καρρά. «Προτείνει πώς η μεταμόρφωση ενός χταποδιού, που παρακολουθούμε στο έργο της, προκειμένου να γίνει μέρος του περιβάλλοντός του (κοράλλι ή σπήλαιο) μπορεί να γίνει μια υπόμνηση για να αναπροσαρμοστούμε και να ξανασκεφτούμε τη δική μας απομάκρυνση και τον χωρισμό μας από τον υπόλοιπο κόσμο μας».
Η ταινία της Μελιτόπουλος με τίτλο «Matri-Linear B (Μέρος 2: Surfacing Earth)» αποτελεί επίσης μέρος της έκθεσης. Αυτό το έργο, εγκατάσταση βίντεο-δοκιμίου από το 2021, αποτελεί μέρος μιας ευρύτερης οπτικοακουστικής έρευνας σε διαφορετικά τοπία στη Γη και στη μεθοδολογία θέασης, αναπαράστασης και χαρτογράφησης τοπίων ως διαδικασία κοινωνικής οργάνωσης. «Η δικάναλη εγκατάσταση δημιουργεί διασυνδέσεις μεταξύ της επιθετικής εκποίησης γης των αυτόχθονων κοινοτήτων στην Αυστραλία λόγω αποικιοκρατικών πρακτικών και των επακόλουθων πληγμάτων, πυρκαγιών και κλιματικών καταστάσεων έκτακτης ανάγκης, ολέθριων κρατικών παρεμβάσεων και άλλων μορφών νεκροπολιτικής», συνεχίζει η επιμελήτρια.
Μία έκθεση πρωτότυπη και επίκαιρη. «Ο μοντερνισμός σαν να έχει προεξοφληθεί, οπότε πρέπει να κοιτάξουμε σε άλλες ιστορικές γνώσεις για να βρούμε ιδέες, τρόπους, μετασχηματισμού της κοινωνίας που ζούμε», λέει η Μαρία-Θάλεια Καρρά. «Ενδιαφέρον έχει ότι τα έργα είναι συλλογικά, οι καλλιτέχνιδες θεωρούν ότι δεν δημιουργούν μόνες τους, αλλά με αλληλεγγύη, με πολλούς άλλους και άλλες. Είναι κι αυτό μια απάντηση στην ιδέα του μοναχικού δημιουργού».
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: «TAVROS», 1ος όροφος, Αναξαγόρα 33, περιοχή Ταύρος. Ο χώρος είναι προσβάσιμος με ασανσέρ, και υπάρχει πάρκινγκ στην είσοδο του κτιρίου. Είσοδος ελεύθερη. Εγκαίνια: 5 Οκτωβρίου, 19:00-22:00. Διάρκεια έκθεσης έως 20 Δεκεμβρίου. Ωράριο Λειτουργίας: Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή 4 μ.μ.-8 μ.μ., Σάββατο 12 μ.μ.-5 μ.μ.
-320x213.jpg)
