Δυναμικό «παρών» δίνει παραδοσιακά η μουσική στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, το οποίο φέτος επεκτείνεται σε καινούργιους συμβατικούς ή μη χώρους της πολιτιστικής ζωής, αλλά και σε δημόσιους της Αθήνας και του Πειραιά.
Στην Ελλάδα για μονάδες συναυλίες επιστρέφουν σημαντικοί ξένοι καλλιτέχνες όπως οι Γιαν Τιρσέν, Λουντοβίκο Εϊνάουντι και Βιμ Μέρτενς. Για τους λάτρεις της έντεχνης ελληνικής μουσικής το πρόγραμμα έχει Θάνο Μικρούτσικο, Νίκο Ξυδάκη, Μαρία Φαραντούρη και άλλους.
Ανάμεσα στις περίπου 130 εκδηλώσεις θα έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε παραστάσεις λυρικού θεάτρου και συναυλίες κλασικής και σύγχρονης μουσικής από τις κρατικές ορχήστρες Αθήνας και Θεσσαλονίκης, της Καμεράτα, ενώ ξεχωρίζει η συναυλία της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης.
Τις πρώτες νότες θα ακούσουμε στις 26 Μαΐου στο Sound Acts, που αποτελεί το ένα από τα δύο αυτοδιαχειριζόμενα σχήματα της –για πρώτη φορά- προφεστιβαλικής περιόδου στην Πειραιώς 260. Πρόκειται για μια ορμώμενη από το κουήρ κίνημα πλατφόρμα, η οποία παρουσιάζει σύνολο από περφόρμανς που εξερευνούν ζητήματα σχετικά με την ταυτότητα –έμφυλη, φυλετική και σωματική– σε συνάρτηση με τον ήχο.
Το τριήμερο 26-28 Μαΐου θα είναι αφιερωμένο σε περιθωριοποιημένες ή «παθολογικοποιημένες» κοινωνικές ομάδες, είτε πρόκειται για τρανς άτομα, είτε για χοντρά άτομα, είτε για άτομα που έχουν υποστεί φυλετικές διακρίσεις, είτε για άτομα που έχουν στιγματιστεί λόγω οποιασδήποτε σωματικής ή πνευματικής διαφοράς. Διεθνείς περφόρμερ θα εκτελέσουν έργα με επιρροές από το Νταντά, την αντι-τέχνη, την εννοιολογική τέχνητον φεμινισμό, την cyborg theory, το spoken word, τα ντραγκ σόου, τα καμπαρέ και την post-performance.
Πειραιώς 260, 26-28 Μαΐου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: 9€
Μαντάμα Μπαττερφλάι στο Ολύμπια
Επίσημα το Φεστιβάλ ανοίγει αυλαία στις 31 Μαΐου στο θέατρο Ολύμπια της οδού Ακαδημίας με το αριστούργημα του Τζάκομο Πουτσίνι Μαντάμα Μπαττερφλάι σε σκηνοθεσία του σπουδαίου Αργεντίνου σκηνοθέτη Ούγκο ντε Άνα και μουσική διεύθυνση Λουκά Καρυτινού. Διάσημη για τις υπέροχες άριες, την πρόδηλα μελωδική μουσική και τη δραματική θεατρικότητά της η όπερα συγκινεί διαχρονικά.
Η υπόθεση εκτυλίσσεται με πυρήνα τον μοιραίο έρωτα της δεκαπεντάχρονης γκέισας Τσο-Τσο-Σαν για τον Πίνκερτον, υποπλοίαρχο του Ναυτικού των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής. Ύστερα από τρία χρόνια απουσίας, ο αξιωματικός επιστρέφει με την Αμερικανίδα σύζυγό του στην Ιαπωνία, μαθαίνοντας ότι έχει αποκτήσει γιο από τη Μπαττερφλάι. Εκείνη δέχεται να παραδώσει το παιδί στον Πίνκερτον, αλλά στη συνέχεια αυτοκτονεί. Η «γιαπωνέζικη τραγωδία» του Πουτσίνι, η οποία σκιαγραφεί αριστοτεχνικά τον χαρακτήρα της Τσο-Τσο-Σαν, φωτίζει μουσικά την αντιπαράθεση των δύο πολιτισμών, του ιαπωνικού και του δυτικού-αμερικανικού.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 31 Μαΐου, 2-4 και 7 Ιουνίου στις 21:00. Τιμές εισιτηρίων: από 25€ έως 100€, φοιτητικό 15€, ΑΜΕΑ 5€
Η Ανδριάνα Μπάμπαλη με τις Quarderinas Quartet
Από τη Δύση ως την Άπω Ανατολή θα μας ταξιδέψει το γυναικείο κουαρτέτο Quarderinas, με επικεφαλής την Ανδριάνα Μπάμπαλη.
Ένας μουσικός γύρος του κόσμου, με όχημα πρωτότυπες διασκευές τραγουδιών από όλα τα σημεία της γης, σε συνδυασμό με τραγούδια από την ελληνική παράδοση, αλλά και από την προσωπική της δισκογραφία. Η δημοφιλής ερμηνεύτρια έχει στο ενεργητικό της έξι προσωπικούς δίσκους, ενώ έχει συνθέσει και πρωτότυπη μουσική για παραστάσεις.
Πειραιώς 260 (Δ), 6 Ιουνίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό 13€, φοιτητικό 8€, ΑΜΕΑ, ανέργων: 5€
Καμπαρέ Τρούμπα με Νίνα Λοτσάρη και Opera Chaotique
Από τα μεγαλύτερα λιμάνια του κόσμου στο λιμάνι του Πειραιά την Τρούμπα του παρελθόντος θα βρεθούμε με γνωστές μελωδίες από Νίνα Λοτσάρη και το σουρεαλιστικό ντουέτο των Opera Chaotique, δηλαδή το δίδυμο των Γιώργου Τζιουβάρα και Χρήστο Κουτσογιάννη.
Με ένα πλήθος μουσικές από τον κινηματογράφο και μέσα από ανατρεπτικές διασκευές και χιουμοριστικές ιστορίες η τραγουδίτρια, γνωστή για την παρουσία της στην όπερα και σε θεάματα καμπαρέ και μιούζικαλ, και οι Opera Chaotique υπόσχονται μια βραδιά απόδρασης από την καθημερινότητα, σε ύφος παρισινού καμπαρέ, στον Κήπο της Πειραιώς 260. Συμμετέχει πενταμελής ορχήστρα.
Πειραιώς 260 (Δ), 7 Ιουνίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό 13€, φοιτητικό 8€, ΑΜΕΑ-ανέργων: 5€
«Όλα τα δειλινά του κόσμου» από τον Νίκο Ξυδάκη
Ο τίτλος της συναυλίας του Νίκου Ξυδάκη «Όλα τα δειλινά του κόσμου» είναι από την ομώνυμη ποιητική συλλογή του Διονύση Καψάλη, καθώς και το μότο από την συλλογή «Υπόσχεση ευδαιμονίας». Θα ακούσουμε ένα «Τετράδιο σημειώσεων» με ποιήματα, τραγούδια, λυρικά σπαράγματα και λόγια που δεν μπόρεσαν να γίνουν τραγούδια. Ήταν σαν να σχηματίζεται το πρόσωπο μιας συναυλίας. Η μουσική του στίχου. Η μουσική της ψυχής του. Η απώλειά του. Ανακαλείται, ανιχνεύεται μέσα από ποιήματα – τραγούδια, και μουσικά ιντερμέδια.
Ο Διονύσης Καψάλης, ο Μιχάλης Γκανάς, «Ο Έρωτας του Ποιητή» του Ερρίκου Χάινε, ο Σούμαν, το «Χειμωνιάτικο ταξίδι» του Σούμπερτ, η Σαπφώ και ο Διονύσιος Σολωμός. Η Αλεξάνδρεια του Κ. Π. Καβάφη συνομιλούν και μονολογούν. Συνθέτουν μία μικρή Νυκτερινή ιστορία, σαν επίκληση, προσευχή, εξομολόγηση σε καιρούς απωλειών. Τα ανέκδοτα μελοποιημένα ποιήματα που ακούγονται είναι από μεταφράσεις του στον Ε. Χάινε και Β. Μύλλερ.
Θέατρο Ολύμπια, 8 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 10€ έως 22€, φοιτητικό από 5€ έως 17€, ΑΜΕΑ 5€
Χριστίνα Μαξούρη: Λαϊκά τραγούδια με μπαρόκ ορχήστρα
Η αρχοντιά του ρεμπέτικου της Μεταπολεμικής περιόδου συναντά τον συναισθηματισμό της μπαρόκ μουσικής του 17ου αιώνα. Τα μπουζούκια και η κιθάρα δίνουν τη θέση τους στη βιόλα ντα γκάμπα και στα βιολιά, δημιουργώντας ένα συμπαγές και καλλιεπές αστικό μουσικό περιβάλλον για τη δωρική φωνή της ηθοποιού Χριστίνας Μαξούρη, που προσκαλεί την πολυσχιδή συνάδελφό της Λένα Κιτσοπούλου να ερμηνεύσει με τον δικό της μοναδικό τρόπο κάποια τραγούδια.
Η Μαξούρη μετά από ποικίλες προσεγγίσεις του ρεμπέτικου καλεί τον έμπειρο διευθυντή ορχήστρας και ενορχηστρωτή Μιχάλη Παπαπέτρου και μερικούς από τους εξέχοντες ερμηνευτές της παλαιάς μουσικής να περπατήσουν μαζί σε ρεμπέτικους δρόμους και μπαρόκ μονοπάτια. Ανακατεύουν πενιές και δοξαριές και συστήνουν μιαν ιδιότυπη συναυλία, με μυσταγωγική, πλην όμως μερακλίδικη ατμόσφαιρα, στην Αγγλικανική εκκλησία του Αγίου Παύλου.
Αγγλικανική Εκκλησία Αγίου Παύλου, 27-29 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό 15€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
Οι «δαίμονες των εγχόρδων» δίνουν «Demon Concert»
Οι String Demons Κωνσταντίνος Μπουντούνης (βιολοντσέλο, κρουστά) και Λυδία Μπουντούνη (βιολί) γνωρίζουν πώς να συμφιλιώνουν με μοναδικό και εκρηκτικό τρόπο την κλασική μουσική με το χέβι μέταλ, την παραδοσιακή/λαϊκή με το ροκ, και να ταξιδεύουν το κοινό όπου φτάνει η μουσική, με ρυθμό, τρέλα, χιούμορ, κρουστά-τύμπανα και έγχορδα.
Το βιολοντσέλο του Κωνσταντίνου, το βιολί της Λυδίας, η ματιά τους πάνω στις συνθέσεις των Βιβάλντι, Βαμβακάρη, Queen, Iron Maiden δημιουργούν μια μοναδική βραδιά, όπου η Lady Gaga θα συναντηθεί με τα λαϊκοδημοτικά, οι Abba με τα ποντιακά, και τα ακούσματα από τη βυζαντινή μουσική με τον ηλεκτρονικό ήχο. Τα δύο αδέλφια θα παρουσιάσουν επίσης καινούργιες τους διασκευές και συνθέσεις από τον τρίτο τους δίσκο, που θα κυκλοφορήσει σύντομα.
Πειραιώς 260 (Δ), 11 Ιουνίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 13€, Φοιτητικό 8€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
Το Φεστιβάλ τιμά τον Θάνο Μικρούτσικο
«Τα πιο ωραία μου τραγούδια θα σου πω» τιτλοφορείται η συναυλία που θα δώσει ο Θάνος Μικρούτσικος για ακόμη μία φορά στο Ηρώδειο. Ο σπουδαίος συνθέτης θα παρουσιάσει τραγούδια του που αγαπήθηκαν και πέρασαν από γενιά σε γενιά όπως: «Εμπάργκο», «Η αγάπη είναι ζάλη», «Όλα από χέρι καμένα», «Κρατάει χρόνια αυτή η κολόνια», «Συγγνώμη για την άμυνα», «Volpe d’amore», «Στου αιώνα την παράγκα», «Θάλασσα στη σκάλα», «Άμλετ της Σελήνης».
Με την έκδοση του πρώτου, μεγάλου του δίσκου, Πολιτικά τραγούδια (1975), καθιερώθηκε ως μεγάλη δύναμη στο ελληνικό τραγούδι και συνεχίζει για 50 χρόνια μέχρι τον φετινό του δίσκο, Ομίχλη των καιρών. Αιχμή του δόρατος της τραγουδοποιίας είναι ο Σταυρός του Νότου, που κυκλοφόρησε το 1979 σπάζοντας το φράγμα των δύο εκατομμυρίων αντιτύπων, ρεκόρ για τη μελοποιημένη ποίηση σε ευρωπαϊκή κλίμακα.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 13 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 50€, φοιτητικό 10€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
«Γιατί, γλυκό μου sweet heart» με τους Τακίμ
«Τζαζ και χιτζάζ: από το Έλις Άιλαντ στο Σικάγο» με το εξαιρετικό συγκρότημα Τακίμ. Στη μουσική παράσταση τους μουσικούς θα συνοδεύσουν στο τραγούδι ο Γιάννης Νιάρχος και η Κατερίνα Τζιβίλογλου, καθώς και ο κορυφαίος δεξιοτέχνης στο λαϊκό κλαρίνο Πετρολούκας Χαλκιάς, που γνώρισε από κοντά τα μουσικά κέντρα της ομογένειας, παίζοντας εκεί επί μία εικοσαετία (1960-1979).
Την περίοδο 1891-1924 υπολογίζεται ότι μετανάστευσαν στην Αμερική περίπου 500.000 Έλληνες (το 15% του συνολικού πληθυσμού). Για τους μετανάστες το τραγούδι, η μουσική και ο χορός λειτούργησαν ως στοιχεία ταυτότητας και σύμβολα εθνικής και κοινωνικής προέλευσης. Ανάμεσά τους υπήρξαν μουσικοί και τραγουδιστές που σταδιοδρόμησαν στα κέντρα διασκέδασης της ομογένειας, με μουσικές που ξεκινούσαν από τα μικρασιάτικα συρτά, τους καρσιλαμάδες και τα ζεϊμπέκικα, τους εβραϊκούς χορούς και τις ανατολίτικες μελωδίες για να δημιουργήσουν ένα έξοχο πάντρεμα με την τζαζ, το σουίνγκ, τις οπερέτες. Το κανονάκι, το ούτι και το κλαρίνο πήραν θέση δίπλα στις αμερικάνικες μπάντες πνευστών, σε τραγούδια που ηχογραφήθηκαν και τραγουδήθηκαν πολύ.
Πειραιώς 260 (Δ), 141 Ιουνίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: Κανονικό 13€, Φοιτητικό 8€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
«Transit Songs»- Ζαφειροπούλου και Χόβριν
Ένα ρεσιτάλ μπροστά από ένα ποιητικό τοπίο θα δώσουν η μεσόφωνος Λένια Ζαφειροπούλου και ο Αντρέι Χόβριν στο πιάνο. Πρόκειται για μια βραδιά τραγουδιού, ποίησης και video art αφιερωμένη στις απτές και άυλες μεθοριακές γραμμές, στα σύνορα των τόπων, του χρόνου και της ψυχής. Με κομμάτια από τους Λούντβιχ βαν Μπετόβεν, Φραντς Σούμπερτ, Ρόμπερτ Σούμαν, Φέλιξ Μέντελσον, Πιοτρ Ηλίτς ΤσαΪκόφσκυ μέχρι Μπέντζαμιν Μπρίττεν, οι άνθρωποι τραγουδούν για να διασχίσουν απτόητοι τα σκοτεινά δάση και τα ασαφή όρια της ύπαρξης.
Το τραγούδι είναι η επίκληση όσων στέκουν από την άλλη μεριά των συνόρων και ατενίζουν απροσπέλαστες τις πατρίδες, τον χαμένο χρόνο ή τον ίδιο τον εαυτό τους. Το τραγούδι αναπλάθει ό,τι τα σύνορα έχουν κρύψει από το βλέμμα μας. Το τραγούδι είναι αυτο-μάγεμα για να περάσεις ατρόμητος από την παρούσα στιγμή στη στιγμή που φοβάσαι ή ελπίζεις ή προσμένεις. Είναι η βοήθεια όταν οι λέξεις δεν αρκούν για να μεταβείς από τη νηφαλιότητα στην έκσταση. Είναι η κίνηση της ψυχής, η λέμβος που διασχίζει κάθε μεθοριακό ποταμό.
Θέατρο Ολύμπια, 16 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 5€ έως 15€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ 5€
Βαρβαρέσος σε έργα Κωνσταντινίδη, Ραχμάνινοφ, Τσαϊκόφσκι
Υπό τη μουσική διεύθυνση του καλλιτεχνικού διευθυντή της, αρχιμουσικού Γεωργίου Βράνου, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, που σήμερα έχει καλλιτεχνικό δυναμικό εκατόν πέντε μουσικών, θα ερμηνεύσει στο πρώτο μέρος τη Δωδεκανησιακή σουίτα αρ. 1 του Γιάννη Κωνσταντινίδη και σε σύμπραξη με τον σπουδαίο σολίστα Βασίλη Βαρβαρέσο το Κοντσέρτο για πιάνο αρ. 2 σε ντο ελάσσονα, έργο 18 του Σ. Ραχμάνινοφ. Στο δεύτερο μέρος θα ερμηνεύσει τη Συμφωνία αρ. 5 σε μι ελάσσονα, έργο 64 του Π.Ι. Τσαϊκόφσκι.
Η σύμπραξη αυτή είναι ένας σημαντικός σταθμός στην παγκόσμια περιοδεία του Βασίλη Βαρβαρέσου, που έχει σχεδιαστεί για τη διετία 2017-18 και περιλαμβάνει εμφανίσεις σε διεθνή φεστιβάλ, συνεργασίες με διεθνείς ορχήστρες και προετοιμασία της επόμενης δισκογραφικής δουλειάς του.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 17 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 12€ έως 35€, φοιτητικό 7€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
«In a Strange Land» από τους Stile Antico
Το πολυφωνικό σύνολο Stile Antico, που έχει αφοσιωθεί στη μελέτη της αναγεννησιακής μουσικής και από το 2005 έχει διαπρέψει σε διεθνείς διοργανώσεις με τις εμφανίσεις του, θα παρουσιάσει μια ξεχωριστή παράσταση. Το In a Strange Land είναι ένα μουσικό αφιέρωμα σε συνθέτες που διώχθηκαν από τη βασίλισσα Ελισάβετ A΄ της Αγγλίας εξαιτίας της υποστήριξής τους στον Καθολικισμό.
Έργα των Philips, Dering και Dowland, που πήραν τον δρόμο της εξορίας, αλλά και των William Byrd και Robert White, που παρέμειναν στη χώρα και εξέφρασαν την αντίθεσή τους μέσω του έργου τους, θα ερμηνευθούν με μοναδικό τρόπο από το ταλαντούχο δωδεκαμελές σχήμα. Οι Stile Antico δουλεύουν χωρίς μαέστρο και έχουν κατακτήσει κοινό και δισκογραφία με το ρεπερτόριό τους, που κινείται από τους λαμπρούς συνθέτες της εποχής των Τυδόρ μέχρι τα έργα της φλαμανδικής και της ισπανικής σχολής και το πρώιμο μπαρόκ.
Θέατρο Ολύμπια, 18 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 25€, φοιτητικό από 10€ έως 20€, ΑΜΕΑ 10€
«Πέρα από τα σύνορα» με τη Μαρία Φαραντούρη
Η Μαρία Φαραντούρη παρουσιάζει το πρωτότυπο έργο που έγραψε για τη φωνή της ο Τούρκος συνθέτης Τζιχάν Τούρκογλου σε στίχους της Αγαθής Δημητρούκα. Στο μουσικό αυτό ταξίδι, συναντώνται μουσικές παραδόσεις της Ανατολής με μουσικά ρεύματα της Δύσης, όπως μεσαιωνική, μινιμαλιστική, κλασική και τζαζ μουσική.
Σ’ αυτόν τον συγκερασμό ηχοχρωμάτων, συμπράττουν εκλεκτοί σολίστ διεθνούς φήμης, όπως η Άνια Λέχνερ βιολοντσέλο, Μέρι Βαρντάνιαν κανονάκι, Χρήστος Μπάρμπας νέι, Ιζέτ Κιζίλ κρουστά, και ο σύνθετης του έργου Τούρκογλου φωνή, σάζι και κοπούζ. Στο δεύτερο μέρος η Φαραντούρη συναντά στη σκηνή την διάσημη Kαταλανή τραγουδίστρια Μαρία ντελ Μαρ Μπονέτ σε τραγούδια Ισπανικά, Καταλανικά, καθώς και σε τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη και Μάνου Χατζιδάκι. Το κοντσέρτο θα ηχογραφηθεί από την παγκοσμίου φήμης Γερμανική δισκογραφική εταιρεία ECM.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 19 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 50€, φοιτητικό 10€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
Τα «Elements» του Λουντοβίκο Εϊνάουντι
Ο δημοφιλής Ιταλός πιανίστας και συνθέτης θα εταφέρει το κοινό στο μαγικό μουσικό του σύμπαν σε μία φεστιβαλική συναυλίας, που πήρε το τίτλο από το νέο του άλμπουμ Elements. O Λουντοβίκο Εϊνάουντι γοητεύει το κοινό με τη συγκινησιακή, αβίαστα λυρική και εξαιρετικά εκλεπτυσμένη μουσική του, που παντρεύει πολλά είδη δημιουργώντας ένα ξεχωριστό αποτέλεσμα.
Ξεκίνησε ως πιανίστας κλασικής μουσικής, αλλά συνέχισε τις σπουδές του με τον Λουτσιάνο Μπέριο, έναν από τους σημαντικότερους αβάν-γκαρντ συνθέτες του 20ού αιώνα, γεγονός που διαμόρφωσε το μουσικό του ιδίωμα, αφού γρήγορα ξεκίνησε να συνθέτει άλλα ήδη μουσικής (ποπ, ροκ, electronica, world, folk κ.ά.). Είναι γνωστός από τις προσωπικές του δισκογραφικές δουλειές, αλλά και από τα σάουντρακ που έχει γράψει για ταινίες, όπως το Intouchables/Άθικτοι (2011) και το I’m Still Here (2010), και για τηλεοπτικές σειρές, όπως το Acquario και οι μεταφορές στη μικρή οθόνη των Doctor Zhivago και This is England.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 20 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων από 20€ – 65€
Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής με τη Συμφωνική της ΕΡΤ
Για μια ακόμη χρονιά, η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ γιορτάζει την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής με μια μεγάλη συναυλία στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού. Στις 21 Ιουνίου, υπό τη μουσική διεύθυνση του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή της, Αναστάσιου Συμεωνίδη, θα παρουσιάσει τη Φαντασία και φούγκα, ΒMW 542, σε σολ ελάσσονα, του Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ, σε μεταγραφή για ορχήστρα του Δημήτρη Μητρόπουλου, το Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα σε σολ μείζονα του Νίνο Ρότα με σολίστ τον Χρίστο Παπαγεωργίου και, στο δεύτερο μέρος, τις Εικόνες από μια έκθεση του Μοντέστ Μουσόργκσκι.
Η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ θεωρείται από τα πιο άρτια, δυναμικά και δραστήρια συμφωνικά συγκροτήματα της Ελλάδας. Από την ίδρυσή της, το 1938, έχει συνεργαστεί με σπουδαίους Έλληνες και ξένους σολίστ και μουσικούς διευθυντές, καθώς και με διεθνούς φήμης συνθέτες, παρουσιάζοντας έργα σημαντικών μουσικών δημιουργών, μαέστρων και ερευνητών του κλασικού ρεπερτορίου, ελληνικού και ξένου, μέσα από ηχογραφήσεις, ζωντανές μεταδόσεις από το ραδιόφωνο και την τηλεόραση, καθώς και συναυλίες στην Αθήνα και την περιφέρεια.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 21 Ιουνίου στις 21:00
Η Ιμάνυ στο Ηρώδειο
Η αγαπημένη Ιμάνυ έρχεται με τη μπάντα της αυτό το καλοκαίρι για μια μοναδική συναυλία στο Ηρώδειο, όπου όπως λέει η ίδια πάντα ονειρευόταν να τραγουδήσει. Έγινε γνωστή στη χώρα μας από το πρώτο της σινγκλ, το «You will never know», που τραγουδήθηκε πολύ, και άλλες επιτυχίες της που αγαπήθηκαν. Η ίδια δηλώνει ότι η επαφή που έχει με το ελληνικό κοινό είναι μοναδική και η Ελλάδα από τους αγαπημένους της προορισμούς.
Θα τραγουδήσει προηγούμενες και νέες επιτυχίες της από τον τελευταίο της δίσκο, The Wrong Kind of War, που κυκλοφόρησε πριν λίγους μήνες. Μέσα από στίχους τραγουδιών όπως το «Clap your Hands», η φωνή της φτάνει σ’ εμάς σαν κραυγή για ελευθερία, δικαιοσύνη και ισότητα. Το κοινό θα απολαύσει την εξωτική, νοσταλγική, ρομαντική, ευαίσθητη, αλλά και δυναμική φωνή της κάτω από την Ακρόπολη.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 15 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 50€, φοιτητικό 10€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
Το Ergon Ensemble σε «Madness»
Το Ergon Ensemble επανέρχεται στο Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσιάζοντας μια μουσική πρόταση πάνω στην τρέλα. Ο Πάρις Μέξης επιμελείται σκηνοθετικά τρία αριστουργήματα του σύγχρονου μουσικού ρεπερτορίου, που ερμηνεύουν ο εξαιρετικός βαρύτονος Χόλγκερ Φαλκ και η ανερχόμενη σοπράνο Άρτεμις Μπόγρη, υπό τη διεύθυνση του μόνιμου συνεργάτη της ομάδας, διεθνούς φήμης μαέστρου Κάσπερ ντε Ρο.
Το κοινό θα έχει την ευκαιρία να απολαύσει την Κασσάνδρα του Ιάννη Ξενάκη, έργο για βαρύτονο και σόλο κρουστά (1987), που αποτελεί μέρος του μοναδικού σκηνικού έργου του συνθέτη, Ορέστεια. Στη συνέχεια το My Illness Is the Medicine I Need (Η αρρώστια μου είναι το γιατρικό που χρειάζομαι) του Τόμας Λάρχερ, έργο για σοπράνο, πιάνο, βιολί και τσέλο, που βασίζεται σε εσωτερικούς μονολόγους ασθενών σε ψυχιατρεία. Tέλος, το Eight Songs for a Mad King (Οκτώ τραγούδια για έναν τρελό βασιλιά) του Πήτερ Μάξγουελ Νταίηβις, έργο για ανδρική φωνή και ενόργανο σύνολο (1969), που αναφέρεται στη διαταραγμένη προσωπικότητα του βασιλιά Γεωργίου Γ΄ της Αγγλίας.
Θέατρο Κοτοπούλη-Rex, 24 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 17€ έως 22€, φοιτητικό 12€, ΑΜΕΑ- ανέργων 5€
Μουσική δωματίου με πιανιστικό ντούο
Ο Στέφανος Νάσος και ο Απόστολος Παληός, μαζί με τους κρουστούς Μάριο Νικολάου και Μαρίνο Τρανουδάκη, παρουσιάζουν μία συναυλία, στην οποία πιάνο και κρουστά συνεργάζονται σε διάφορους συνδυασμούς με επίκεντρο τη Σονάτα για δύο πιάνα και κρουστά του σπουδαίου Ούγγρου συνθέτη Μπέλα Μπάρτοκ – έργο από το καθιερωμένο διεθνώς ρεπερτόριο για πιανίστες και κρουστούς. Αν και δεν ανήκουν στη λεγόμενη πρωτοπορία, τα έργα αυτά έχουν έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα, που τα κάνει ξεχωριστά.
Σε πρώτη πανελλήνια παρουσίαση θα εκτελεστεί το Red Arc / Blue Veil (2001) για πιάνο, μάλετ και ηλεκτρονικούς ήχους, του Τζον Λούθερ Άνταμς (Πούλιτζερ, 2015), του οποίου ο ήχος είναι ιδιαίτερος και αναγνωρίσιμος. Η Ταναγραία, op. 17 a (1957), σουίτα μπαλέτου για δύο πιάνα και κρουστά, του Γιώργου Σισιλιάνου, θα παιχτεί ως ελάχιστος φόρος τιμής στον σπουδαίο Έλληνα συνθέτη – είναι ένα έργο που έχει παρουσιαστεί ελάχιστα στη συγκεκριμένη μορφή, ενώ ηχογραφήθηκε για πρώτη φορά σε CD από τους συντελεστές της συναυλίας μόλις το 2016. John Luther Adams: Red Arc / Blue Veil [2001] (για πιάνο, μάλετ, και ηλεκτρονικούς ήχους) [πρώτη πανελλήνια παρουσίαση], Γιώργος Σισιλιάνος: Ταναγραία, op. 17a [1957], σουίτα μπαλέτου για δύο πιάνα και κρουστά, BélaBartόk: Σονάτα για δύο πιάνα και κρουστά.
Θέατρο Ολύμπια, 26 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 5€ έως 15€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ 5€
Σουήνυ Τοντ – ο δαιμόνιος κουρέας της Φλητ στρητ
Η Καμεράτα – Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής και ο Γιώργος Πέτρου εκπλήσσουν για άλλη μια φορά το αθηναϊκό κοινό, παρουσιάζοντας ένα έργο που οι κριτικοί χαρακτήρισαν ως το σπουδαιότερο καλλιτεχνικό επίτευγμα του Μπροντγουαίυ: Τo μουσικό θρίλερ Σουήνυ Τοντ σε μουσική και στίχους του μεγαλύτερου ζωντανού θρύλου του αμερικανικού μουσικού θεάτρου Στήβεν Σοντχάημ και κείμενο του Χιου Γουήλερ, το οποίο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1979, σαρώνοντας τα βραβεία Τόνυ.
Το μιούζικαλ μεταφρασμένο στα ελληνικά ανεβαίνει σε μια εντυπωσιακή παραγωγή, με 26μελή θίασο από δημοφιλείς ηθοποιούς και λυρικούς τραγουδιστές, καθώς και ένα 35μελές συμφωνικό σύνολο. Η δράση τοποθετείται στο ζοφερό, βικτωριανό Λονδίνο του 19ου αιώνα. Εκεί διαδραματίζεται μια τραγική ιστορία με ισχυρές δόσεις μαύρου χιούμορ, που αποτελεί μια παραβολή γύρω από τις σκοτεινές πτυχές της ανθρώπινης ύπαρξης και της κοινωνίας.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 25-26 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 50€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
Οι μουσικές της Κρήτης
Εξήντα μουσικοί και τραγουδιστές και είκοσι χορευτές θα μεταφέρουν στη σκηνή του Ηρωδείου την ψυχή της Κρήτης, μέσα από τραγούδια που συνθέτουν το μουσικό πανόραμα του νησιού και συμπυκνώνουν συλλογική μνήμη και γνώση. Από την Κρήτη στο Ηρώδειο, μια μοναδική παράσταση-αφιέρωμα στον πλούτο και την ομορφιά της κρητικής μουσικής.
Το πρόγραμμα σε επιμέλεια του Κώστα Παντερή περιλαμβάνει σκοπούς και τραγούδια αντιπροσωπευτικά των μουσικών ιδιωμάτων ολόκληρου του νησιού: ριζίτικα, ταμπαχανιώτικα με μπουλγαρί, καντάδες με βιολί και μαντολίνο, ασκομαντούρες και θιαμπόλια από τον Ψηλορείτη, αλλά και γνωστά τραγούδια από την κληρονομιά των κορυφαίων της κρητικής μουσικής. Θα αναδείξει, ακόμη, τη γυναικεία παρουσία στη μουσική παράδοση της Κρήτης, μέσα από νανουρίσματα, μαντινάδες της νύφης, αποσπάσματα από τον Ερωτόκριτο κ.ά. Λύρες και βιολιά από τα Χανιά μέχρι το Λασίθι θα πλημμυρίσουν για μια βραδιά τη σκηνή του ρωμαϊκού ωδείου με μια μουσική που παραμένει ζωντανή και εξακολουθεί να εμπνέει και να συγκινεί.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 28 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 12€ έως 35€, φοιτητικό 7€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας: Μη μου γράφεις γράμματα…
Η Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας συμπληρώνει φέτος 20 χρόνια μελέτης και δημιουργίας στα μουσικά ηχοχρώματα της Μεσογείου και παρουσιάζει μία μουσική παράσταση που δίνει το μήνυμα της ενότητας, της ειρήνης και της προσφοράς σε όλους όσους βιώνουν τη μετανάστευση και την προσφυγιά. Ένα σπαρακτικό μουσικό οδοιπορικό με τραγούδια για τον ξεριζωμό, από λαούς της νότιας Ευρώπης και της Μεσογείου που τον βίωσαν έντονα – Έλληνες, Ιταλούς, Πορτογάλους και Άραβες.
Στην παράσταση η Εστουδιαντίνα, που αναβίωσε το 1998 έναν τύπο ορχήστρας του 19ου αιώνα δημιουργώντας και προτείνοντας νέες φόρμες στην ελληνική μουσική, συμπράττει επί σκηνής με σημαντικούς καλλιτέχνες και ορχήστρες, ξεκινώντας από τον Γιώργο Νταλάρα, ο οποίος συνεργάζεται με την ορχήστρα όλα αυτά τα χρόνια και ήταν παραγωγός στους πρώτους δίσκους της. Συμμετέχουν ακόμα: Χαΐνηδες, Encardia, Λεωνίδας Μπαλάφας, Ασπασία Στρατηγού και Μαρίνα Σάττι.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 30 Ιουνίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 12€ έως 35€, φοιτητικό 7€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
Το Τρίτο φέτος παίζει και Πειραιώς 260
Το Τρίτο Πρόγραμμα της ΕΡΤ και οι παραγωγοί του παρουσιάζουν επί σκηνής διαφορετικού ύφους (μπαρόκ μουσική, πολυσυλλεκτική τζάζ, αθηναϊκό τραγούδι εποχής) με ραδιοφωνική απευθείας μετάδοση, αλλά και συναυλιακή πρωτότυπη πρόταση. Το Τρίτο φεύγει από το στούντιο, «αποκτά εικόνα» για να συναντηθεί με τη μουσική και τους μουσικούς, αλλά και με όσους φτιάχνουν τις δικές τους εικόνες όταν παρακολουθούν ραδιοφωνικές εκπομπές.
«Νύμφες, Ξωτικά, Νεράϊδες και Ποιμένες» από το Ex Silentio
Μουσική παράσταση αφιερωμένη στα μυθικά πλάσματα του Μπαρόκ. «Νύμφες, ξωτικά, νεράιδες και ποιμένες» ξεπηδούν μέσα από τα έργα του Claudio Monteverdi, του Henry Purcell, της Barbara Strozzi του G. Fr. Handel και άλλων συνθετών της εποχής μπαρόκ και αποκτούν ζωή και πρόσωπο, μέσα από τον διάλογο μιας ραδιοφωνικής παραγωγού με πέντε μουσικούς. Το σύνολο παλαιάς μουσικής Ex Silentio υπό τη διεύθυνση του φλαουτίστα Δημήτρη Κούντουρα, συναντά τη μέτζο σοπράνο Θεοδώρα Μπάκα και με τις αφηγήσεις της Τζουλιέττας Καρόρη δημιουργεί μια ξεχωριστή ατμόσφαιρα, στην οποία ζωντανεύουν νύμφες, νεράιδες, ξωτικά και ποιμένες από τραγούδια, μουσικές και αφηγήσεις του παρελθόντος. Το σύνολο δημιουργήθηκε το 2001 και ειδικεύεται στην παλαιά μουσική και στην ιστορική ερμηνεία.
Πειραιώς 260 (Δ), 25 Ιουνίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 20 έως 25€, φοιτητικό 12€, ΑΜΕΑ- ανέργων: 5€
Διήμερος Μαραθώνιος τζαζ σκηνής
Η εκπομπή Jazz in the city με τον Δημήτρη Τρίκα παρουσιάζει: Ένα διήμερο μίνι ραδιοφωνικό – συναυλιακό μαραθώνιο με έξι αντιπροσωπευτικά μουσικά σχήματα της ελληνικής τζαζ σκηνής κατανεμημένα σε δύο θεματικές συναυλιακές βραδιές.
Πρώτη συναυλία, στις 22 Ιουνίου, η οποία αναδεικνύει το μουσικό εύρος και τη δυναμική της ελληνικής τζαζ σκηνής: The Next StepQuintet, George Kontrafouris Trio και Χάρης Λαμπράκης Quartet. Δεύτερη συναυλία, στις 23 Ιουνίου, τρία γκρουπ που με τη σύνθεση των μουσικών τους και το ερμηνευτικό τους ύφος καταδεικνύουν την πολυπολιτισμική μουσική πραγματικότητα της χώρας σήμερα: Ziad Rajab Trio, Adedeji Adetayo Presents Afreekanism, Haig Yazdjian Quartet.
Πειραιώς 260 (Δ), 22-23 Ιουνίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό 13€, φοιτητικό 8€, ΑΜΕΑ- ανέργων: 5€
Φιλαρμονική της Αγίας Πετρούπολης
Η Φιλαρμονική της Αγίας Πετρούπολης, υπό τη διεύθυνση του σπουδαίου Γιούρι Τεμιρκάνοφ, προσκαλεί το κοινό σε δύο ξεχωριστές βραδιές κάτω από τον βράχο της Ακρόπολης. Στις 6 Ιουλίου θα παρουσιαστεί το έργο του Ρίμσκι-Κόρσακοφ Ο θρύλος της αόρατης πολιτείας του Κιτέζ και στη συνέχεια, με τον Ισπανό τσελίστα Πάμπλο Φερράντες (Pablo Ferrándes), που σε ηλικία μόλις 25 ετών έχει ήδη συνεργαστεί με τις μεγαλύτερες ορχήστρες παγκοσμίως, θα παρουσιαστεί το σπουδαίο έργο του Τσαϊκόφσκι για τσέλο και ορχήστρα, Παραλλαγές ροκοκό.
Η βραδιά θα κλείσει με την τελευταία σύνθεση του Ραχμάνινοφ, Συμφωνικοί χοροί. Στις 7 Ιουλίου, ο Ρώσος πιανίστας Ντένις Ματσούεφ θα ερμηνεύσει το Κονσέρτο για πιάνο αρ. 3 του Ραχμάνινοφ, ενώ η Φιλαρμονική θα κλείσει με τη μουσική από το μπαλέτο Πετρούσκα του Στραβίνσκι.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 6-7 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 20€ έως 80€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ 10€
«Θωρηκτό Ποτέμκιν» από την ΚΟΑ
Το Θωρηκτό Ποτέμκιν του Σεργκέι Αϊζενστάιν (1898-1948), αριστούργημα και ορόσημο στην ιστορία της Έβδομης Τέχνης, που θεωρείται ως το πληρέστερο δημιούργημα στην ιστορία του βωβού κινηματογράφου, θα προβληθεί στο Ηρώδειο, με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών να ερμηνεύει ζωντανά τη μουσική του Ντμίτρι Σοστακόβιτς. Σ’ αυτή τη μουσική εκδοχή, αποσπάσματα από πέντε Συμφωνίες (4, 5, 8, 10 και 11) «συμπορεύονται» με τη συγκλονιστική 65λεπτη κινηματογραφική αφήγηση υπό τη μουσική διεύθυνση του διακεκριμένου Γερμανού αρχιμουσικού Γενς Τρέστερ.
Το έργο αφηγείται την πρώτη αιματηρή εξέγερση στην τσαρική Ρωσία (1905), που προηγήθηκε της Οκτωβριανής Επανάστασης, από την οποία συμπληρώνονται φέτος 100 χρόνια. Το πρωτοποριακό μοντάζ (μοντάζ-ατραξιόν) μαζί με τη μουσική, κυρίως από την Ενδεκάτη Συμφωνία του Σοστακόβιτς, αποτέλεσαν μια μνημειώδη κινηματογραφική στιγμή, στην οποία έχουν αποτίσει φόρο τιμής πολλοί μεγάλοι σκηνοθέτες, από τον Κόππολα μέχρι τον Γούντυ Άλλεν.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 5 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 12€ έως 35€, φοιτητικό 7€, ΑΜΕΑ- ανέργων 5€
180 χρόνια Πανεπιστήμιο – 180 χρόνια τραγούδια
Μουσική εκδήλωση για την επέτειο των 180 χρόνων από την ίδρυση του Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών. Μια αναδρομή στην παράλληλη πορεία της πόλης της Αθήνας και του Πανεπιστημίου της. Τι «άκουσαν» τα Προπύλαια στα χρόνια αυτά; Μέσα από κείμενα εποχής, ήχους, μουσικές και τραγούδια αποτυπώνεται το ιστορικό και κοινωνικό κλίμα κάθε περιόδου από το 1837, όταν άνοιξε τις θύρες του το πρώτο Πανεπιστήμιο στην «οικία Κλεάνθους» στην Πλάκα, έως τις μέρες μας.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 1 Ιουλίου στις 21:00
Κώστας Βόμβολος: οι Έλληνες στο υπόγειο της Αμερικής
«I’ll never forget the day I left my home…» είναι οι πρώτοι στίχοι του «Homesickness blues», ενός από τα πρώτα υπάρχοντα ηχογραφημένα μπλουζ (1916). Όσο κι αν εμπίπτει εύκολα στην κατηγορία του στερεότυπου, η φράση αυτή μπορεί να γεφυρώσει δύο εντελώς διαφορετικά μουσικά είδη που γεννιούνται σχεδόν ταυτόχρονα: την τζαζ και το ελληνικό αστικό τραγούδι.
Στη μουσική παράσταση επιλεγμένα κομμάτια πρώιμου σουίνγκ και μπλουζ συνυπάρχουν με παραδοσιακά ελληνικά τραγούδια στην αστική εκδοχή τους, όπως μας έχουν διασωθεί στις πρώτες ηχογραφήσεις των Ελλήνων στην Αμερική. Η ξενάγηση σ’ αυτό το μουσικό τοπίο γίνεται μέσα από την αφήγηση της Μαρίας Σαραντοπούλου- Οικονομίδου Οι Έλληνες της Αμερικής όπως τους είδα (εκδόθηκε το 1916 και περιγράφει τις εντυπώσεις από ένα ταξίδι του 1913). Δύο ηθοποιοί, η μία στον ρόλο της συγγραφέως-αφηγήτριας και η άλλη σε τρεις ρόλους, της τραγουδίστριας-κονσοματρίς σε έναν καταυλισμό ανθρακωρύχων, της Αμερικανίδας κοπέλας ενός εργάτη και της συζύγου σε έναν μικτό γάμο, δημιουργούν το σκηνικό πλαίσιο για την ανάδειξη αυτής της μουσικής συνύπαρξης.
Πειραιώς 260 (Δ), 2-3 Ιουλίου στις 22:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό 13€, φοιτητικό 8€, ΑΜΕΑ-ανέργων: 5€
Sistema Europe Youth Orchestra
Η νεανική ορχήστρα Sistema Europe αποτελείται από 190 νεαρούς μουσικούς, ηλικίας 10-20 ετών, και 30 δασκάλους μουσικής από 27 χώρες που εφαρμόζουν τα προγράμματα της Sistema με στόχο την «κοινωνική δράση μέσω της μουσικής». Τα μέλη της SEYO θα έρθουν φέτος στην Αθήνα για την ετήσια καλοκαιρινή συνάντησή τους, όπου και θα γιορτάσουν τη δύναμη της μουσικής και την ικανότητά της να γεφυρώνει λαούς, θρησκείες, πολιτισμούς μέσα από τη νεολαία, ιδίως στους σημερινούς δύσκολους καιρούς για την Ευρώπη. Το SEYO 2017 Summer Camp θα πραγματοποιηθεί στην Αθήνα από τις 19 Ιουλίου έως τις 2 Αυγούστου, με τη φιλοξενία του El Sistema Greece.
Η ορχήστρα αποτελεί ένα δίκτυο προγραμμάτων που εμπνέεται από το El Sistema, το οποίο ιδρύθηκε πριν από 42 χρόνια στη Βενεζουέλα από τον José Antonio Abreu. Το SEYO έχει φιλοξενηθεί στην Αυστρία (2013), την Τουρκία (2014) και την Ιταλία (2015). Νεαροί μουσικοί από διάφορες χώρες θα συμβιώσουν και θα κάνουν μαζί εντατικές πρόβες, υπό την καθοδήγηση εξαιρετικών δασκάλων και μουσικών διευθυντών, συμμετέχοντας σε συναυλίες και ανεπίσημες εμφανίσεις σε μεγάλες ευρωπαϊκές σκηνές.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 30 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 12€ έως 35€, φοιτητικό 7€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
Η βυζαντινή μουσική συναντά την οθωμανική
Ο Βυζαντινός Χορός «Τρόπος» τραγουδά μαζί με σύνολο Τούρκων τραγουδιστών θρησκευτικής μουσικής, με γέφυρα δύο όργανα: τη λύρα που έπαιζαν οι Έλληνες της Πόλης και το νέι, το μουσικό όργανο των δερβίσηδων. Η συναυλία καλύπτει το ευρύ φάσμα της μουσικής της Ανατολής, που περιλαμβάνει το βυζαντινό μέλος και την οθωμανική μουσική και μας μεταφέρει στην Πόλη.
Στη σκηνή θα βρίσκονται ο Kudsi Ergüner, περίφημος δεξιοτέχνης του νέι και πρεσβευτής της Ουνέσκο για την τέχνη, και ο δεξιοτέχνης της πολίτικης λύρας Σωκράτης Σινόπουλος. Ο Βυζαντινός Χορός «Τρόπος» – Κέντρο Μελετών Ψαλτικής Τέχνης ιδρύθηκε το 2005 από τον Κωνσταντίνο Αγγελίδη και τους συνεργάτες του, με σκοπό τη μελέτη και την προβολή της βυζαντινής μουσικής.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 3 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 12€ έως 35€, φοιτητικό 7€, ΑΜΕΑ- ανέργων: 5€
Ο πόνος του πολέμου, το πένθος και η φυγή
Ο συνθέτης Φίλιππος Τσαλαχούρης παρουσιάζει τρία έργα του σε σύμπραξη με τη Χορωδία Σπουδαστών του Ωδείου Αθηνών και τη διεθνούς φήμης συμφωνική ορχήστρα της Σόφιας Sofia Sinfonietta. Το Αλέξινατς 1999, op. 31, για έγχορδα, που είχε πρωτοπαιχτεί από τη Συμφωνική Ορχήστρα του Πάζαρτζικ, μιλάει για το σερβικό χωριό Αλέξινατς, που ισοπεδώθηκε από τις δυνάμεις του ΝΑΤΟ κατά λάθος και εν μέσω εκεχειρίας.
Οι επτά λόγοι του Χριστού επάνω στο Σταυρό, op.65, αρ.1 ήταν μια παραγγελία του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, όπου και παίχτηκε το 2009, υπό τη διεύθυνση του Θεόδωρου Αντωνίου και με αφηγητή τον Μιχαήλ Μαρμαρινό – ο οποίος θα είναι και τώρα ο αφηγητής της παράστασης. Η Συμφωνία αρ.5, op.87, Των μακρών μεγάλων δρόμων, έργο του 2014, που θα παρουσιαστεί σε παγκόσμια πρώτη εκτέλεση, έχει ως θέμα την τραγική διαδρομή που ακολουθούν συχνά οι άνθρωποι και διαρθρώνεται σε τέσσερα μέρη: απελπισία, περισυλλογή, νοσταλγία και απόφαση για φυγή.
Θέατρο Ολύμπια, 5 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κΚανονικό από 5€ έως 15€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ 5€
Μανώλη Ρασούλη «όλα σε θυμίζουν»
Ο Μανώλης Ρασούλης υπήρξε στιχουργός, τραγουδοποιός, τραγουδιστής, συγγραφέας και δημοσιογράφος με δεκάδες αγαπημένα τραγούδια, εκατοντάδες άρθρα, ραδιοφωνικές εκπομπές, τηλεοπτικές συνεντεύξεις και αφιερώματα. Έχει χαρακτηριστεί από τους καλύτερους στιχουργούς των τελευταίων ετών – και οι στίχοι του μοιάζουν σήμερα επίκαιροι όσο ποτέ.
Σε αυτό το αφιέρωμα θα ακούσουμε μερικά από τα ωραιότερα τραγούδια του, από τις συνεργασίες του με σημαντικούς συνθέτες και ερμηνευτές όπως ο Μάνος Λοΐζος, ο Νίκος Ξυδάκης, ο Σταύρος Κουγιουμτζής, ο Χρήστος Νικολόπουλος, ο Πέτρος Βαγιόπουλος, η Βάσω Αλλαγιάννη, ο Νίκος Παπάζογλου, η Χαρούλα Αλεξίου, η Ελένη Βιτάλη, ο Σωκράτης Μάλαμας, ο Ορφέας Περίδης, η Μελίνα Κανά και τόσοι άλλοι. Πολλά τραγούδια του έχουν ερμηνευθεί από σημαντικούς καλλιτέχνες και κάποια από αυτά διαμόρφωσαν μουσικά την εποχή τους – ο δίσκος Η εκδίκηση της γυφτιάς άλλαξε κυριολεκτικά την πορεία του λαϊκού τραγουδιού στη χώρα μας.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 9 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 50€, φοιτητικό 10€, Ανέργων-ΑΜΕΑ: 5€
Ο Γιαν Τιρσέν σόλο
Ένα «Solo in Concert» θα μας παρουσιάσει ο Γιαν Τιρσέν, ο κατεξοχήν λυρικός Ευρωπαίος συνθέτης, που έγινε γνωστός στο ευρύ κοινό το 2001 μέσω της υπέροχης μουσικής που έγραψε για την ταινία του Ζαν-Πιερ Ζενέ Αμελί. Μετράει ήδη στο ενεργητικό του εννέα στούντιο άλμπουμ, αρκετές συμμετοχές, live άλμπουμ και τρία υπέροχα σάουντρακ (Amelie, Good bye, Lenin!, Tabarly).
Ο τελευταίος του δίσκος, με τον τίτλο Eusa, αντλεί την έμπνευσή του από το μικρό νησί στις όχθες της Βρετάνης (Ιle d’Ouessant), όπου κατοικεί τα τελευταία χρόνια. Aγαπημένος του κοινού στην Ελλάδα, επισκέπτεται και πάλι τη χώρα για μια μοναδική παράσταση στο Ηρώδειο, κορωνίδα της περιοδείας του σε περίφημους χώρους όπως η Όπερα του Σύδνεϋ και το Barbican Center. Από την πρώτη του εμφάνιση στην Εθνική Λυρική Σκηνή ως σήμερα ο Γιαν Τιρσέν δεν παύει να μας συγκινεί.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 13 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 25€ έως 60€, ΑΜΕΑ 25€
Ο μύθος Μάρτα Άργκεριχ με τη μαθήτριά της Θεοδοσία Ντόκου
Η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, υπό τη διεύθυνση του Στέφανου Τσιαλή, παρουσιάζει μια μουσική βραδιά με τη Μάρτα Άργκεριχ, έναν ζωντανό μύθο του πιάνου και ηγετική προσωπικότητα των τεχνών του 20ού και του 21ου αιώνα. Η Άργκεριχ συμπράττει με την αγαπημένη της μαθήτρια και ταχύτατα ανερχόμενη Ελληνίδα πιανίστα Θεοδοσία Ντόκου, ερμηνεύοντας το Κοντσέρτο για δύο πιάνα του Φρανσίς Πουλένκ.
Δασκάλα και μαθήτρια θα βρεθούν επίσης μαζί στη σκηνή για να ερμηνεύσουν το δημοφιλέστατο έργο του Καμίγ Σαιν-Σανς Το καρναβάλι των ζώων, με τη Γαλλίδα ηθοποιό και κόρη της Άργκεριχ, Ανν Ντυτουά, να αναλαμβάνει το εμβόλιμο αφηγηματικό μέρος (με ελληνικούς υπέρτιτλους). Το πρόγραμμα της βραδιάς περιλαμβάνει και τα εξίσου δημοφιλή έργα Το βόδι στη στέγη του Νταριούς Μιγιώ και Μπολερό του Μωρίς Ραβέλ.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 15 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 20€ έως 80€, φοιτητικό-ΑΜΕΑ 10€
Η Μάρθα Φριντζήλα στις Βάκχες
Η τραγουδίστρια, ηθοποιός και σκηνοθέτης, Μάρθα Φριντζήλα, που έχει ανεβάζει στο παρελθόν την τραγωδία του Ευριπίδη επανέρχεται στο Φεστιβάλ με την παράσταση «Βάκχες: μια λειτουργία», όπου συμμετέχουν σπουδαστών του Λυκείου Επιδαύρου.
Με πυρήνα τον αρχετυπικό χαρακτήρα του Διονύσου ως ξένου και με κεντρικό άξονα τη μουσική και την εξουσία της πάνω στους ανθρώπους, η παράσταση των Βακχών παρουσιάζεται ως μουσικό θεραπευτικό δρώμενο που ενώνει την «οργιαστική» ροκ με τους αφρικανικούς ρυθμούς και τους αραβικούς μουσικούς δρόμους. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στο Αρχαίο Στάδιο της Επιδαύρου.
Αρχαίο Στάδιο Επιδαύρου, 19 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό 10€, φοιτητικό-ΑΜΕΑ 5€
Τροβατόρε του Βέρντι από την ΕΛΣ
Τη δημοφιλέστατη όπερα Τροβατόρε, μία από τις σημαντικότερες του Τζουζέππε Βέρντι, παρουσιάζει η Εθνική Λυρική Σκηνή με τη συμμετοχή μερικών από τους σημαντικότερους ερμηνευτές παγκοσμίως. Η εντυπωσιακή παραγωγή, σε σκηνοθεσία, σκηνικά, κοστούμια, φωτισμούς του Στέφανο Πόντα, πρωτοπαρουσιάστηκε στο Ηρώδειο το καλοκαίρι του 2012, σημειώνοντας τεράστια επιτυχία. Ο Τροβατόρε είναι μια κατ’ εξοχήν «όπερα τραγουδιστών», καθώς απαιτεί κορυφαίους ερμηνευτές στους βασικούς ρόλους.
Πρόκειται για το αρχετυπικό μελόδραμα του Ρομαντισμού, στο οποίο τα συναισθήματα εκφράζονται μέσα από μουσική μελωδική και ορμητική, άριες και ντουέτα γεμάτα πάθος, όπως επίσης διάσημα χορωδιακά, που δίκαια έχουν χαρίσει στην όπερα αυτή την αθανασία. Στον Τροβατόρε όλα διαδραματίζονται ανάμεσα στη φωτιά και στο φεγγαρόφωτο, ανάμεσα στη φλόγα του πάθους που καίει στα σωθικά και των τεσσάρων βασικών χαρακτήρων και στο ψυχρό φως του φεγγαριού, που φωτίζει ακραίες καταστάσεις. Κείμενο και μουσική μοιάζουν με σύνοψη των στερεοτύπων του είδους. Η υπόθεση, γεμάτη απρόσμενες ανατροπές, παρουσιάζει δύο αδέλφια, τα οποία δεν γνωρίζουν τη συγγένειά τους, ερωτευμένα με την ίδια γυναίκα. Πρόσωπο-κλειδί είναι μια Τσιγγάνα, που προκειμένου να εκδικηθεί για τον άδικο θάνατο της μητέρας της έριξε κατά λάθος στη φωτιά το δικό της παιδί.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 25 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 25€ έως 100€, φοιτητικό 15€, ΑΜΕΑ 5€
Βιμ Μέρτενς «Ensemble»
O σπουδαίος Βέλγος συνθέτης Βιμ Μέρτενς επιστρέφει στην Αθήνα για μία μοναδική συναυλία. Με πάνω από 65 δίσκους στο ενεργητικό του και φανατικό κοινό σε όλο τον κόσμο και στη χώρα μας, ο Μέρτενς αγαπήθηκε για τον μινιμαλισμό της μουσικής του και τις ποικίλες επιρροές του από κλασική, ποπ, τζαζ και άμπιεντ μουσική.
Στο πρώτο μέρος της συναυλίας θα παρουσιάσει τη σύνθεση «Dust of Truths», που αποτελεί το τελευταίο μέρος του μουσικού τριπτύχου Cran aux Oeufs (2015-2016). Ο Μέρτενς εμπνεύστηκε το εν λόγω έργο από την Ελλάδα και τη μοναδική εμπειρία που βίωσε όταν έπαιξε σόλο πριν από τρία χρόνια στο μνημείο του Οκταβιανού Αύγουστου στη Νικόπολης. Στο δεύτερο μέρος, το κοινό θα απολαύσει μία επιλογή από τα πιο γνωστά έργα του συνθέτη, τα οποία ξεχώρισαν και αγαπήθηκαν ιδιαίτερα: «Earmarked», «Often a bird», «Struggle for pleasure», «Maximizing the Audience», «The belly», «No testament», «Close Cover» και πολλά άλλα.
Ωδείο Ηρώδου Αττικού, 30 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 15€ έως 50€, φοιτητικό 10€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
«Ειρήνη» με τον Τζίμη Πανούση
Last but not least o απρόβλεπτος Τζίμης Πανούσης ερμηνεύει τον ρόλο του Τρυγαίου στην Επίδαυρο σε μια μουσική παράσταση σε σύνθεση του Νίκου Κυπουργού με τη συμμετοχή της Καμεράτα – Ορχήστρα των φίλων της Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Γιώργου Πέτρου.
Το Εθνικό Θέατρο ανέθεσε στον ταλαντούχο νέο συγγραφέα Δημοσθένη Παπαμάρκο το λιμπρέτο για τη δημιουργία μιας μουσικής παράστασης που βασίζεται στην Ειρήνη του Αριστοφάνη. Τη σκηνοθεσία έχει αναλάβει ο καταξιωμένος σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Αρβανιτάκης.
Η Ειρήνη παρουσιάστηκε στα Μεγάλα Διονύσια το 421 π.Χ., αποσπώντας το δεύτερο βραβείο, λίγες μόλις ημέρες πριν από τη σύναψη της Νικίειας Ειρήνης, που συνοδευόταν από ελπίδες για το τέλος του Πελοποννησιακού πολέμου. Αυτή ακριβώς η εύθραυστη, όπως αποδείχθηκε, ισορροπία μεταξύ του πολέμου και της ειρήνης, το ηρακλείτειο ρητό «Πόλεμος πάντων μεν πατήρ εστί» και το ακανθώδες ερώτημα κατά πόσο η ειρήνη είναι συνώνυμο της ευτυχίας και της αρετής εμπνέουν τους συντελεστές της ιδιαίτερης αυτής παράστασης.
Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, 21-22 Ιουλίου στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό από 8€ έως 45€, φοιτητικό 13€, ΑΜΕΑ- ανέργων 5€
Γιορτή λήξης: Εδώ είν’ αλώνι για χορό!
Στη γιορτή λήξης με τραγούδια και χορούς το Φεστιβάλ Επιδαύρου τιμά τη μουσικοχορευτική παράδοση του Μοριά. Με αφετηρία τον επτάσημο ρυθμό του συρτού καλαματιανού (που απαντάται ήδη στον Αριστοφάνη) και τον αρχαίο τσακώνικο τελετουργικό χορό θα ολοκληρωθεί ο κύκλος των φετινών παραστάσεων στην Επίδαυρο.
Πρόκειται για ένα αφιέρωμα στην πλούσια παράδοση του Μοριά, ως διαχρονική κιβωτό της ταυτότητας και της ιστορικής μνήμης. Η ορχήστρα του αρχαίου θεάτρου μετατρέπεται στο μεγάλο αλώνι-χοροστάσι του Χρόνου, για να υποδεχτεί τους σύγχρονους συμποσιαστές, τραγουδιστές, οργανοπαίκτες και χορευτές απ’ όλη την Πελοπόννησο, σε μιαν ανοιχτή πρόσκληση για συμμετοχή στον κύκλο και την τελετουργία του ελληνικού παραδοσιακού γλεντιού.
Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, 19 στις 21:00, τιμές εισιτηρίων: κανονικό σπό 10€ έως 45€, φοιτητικό από 5€ έως 13€, ΑΜΕΑ-ανέργων 5€
► Info: Η προπώληση των εισιτηρίων ξεκίνησε σήμερα, Δευτέρα 8 Μαΐου, και πραγματοποιείται στα ταμεία των θεάτρων και στα εκδοτήρια του Φεστιβάλ Αθηνών (Πανεπιστημίου 39, Αθήνα – 2103272000 / Δευτέρα – Παρασκευή 09.00-17.00, Σάββατο 09.00-15.00). Περισσότερες πληροφορίες www.greekfestival.gr
