«Αγάπησα το σαξόφωνο μόλις το αντίκρισα»

Bιρτουόζος σαξοφωνίστας, μέλος της ιστορικής Blue Note, μουσικός που γεφυρώνει με το παίξιμό του όλη την παράδοση και την ιστορία της τζαζ, ο Τζέιμς Κάρτερ επιστρέφει απόψε (και έως τη Δευτέρα 12 Νοεμβρίου) στην Αθήνα και το Half Note με το εξαιρετικό Organ Trio του σε ένα πρόγραμμα με στιγμές από τη σπουδαία καριέρα του και πινελιές από το μέλλον.

«Αυτή τη φορά θα σας παίξουμε μια ευρεία επιλογή από το ρεπερτόριό μου και κυρίως επιλογές από την επικείμενη ηχογράφηση που ετοιμάζουμε για την Blue Note, με τίτλο “Django Unchained”, η οποία επικεντρώνεται στην gypsy τζαζ», μας λέει λίγο πριν φτάσει στην Αθήνα.

Γεννημένος στο Ντιτρόιτ σε ένα μουσικό περιβάλλον, σπούδασε μουσική και συγχρόνως έπαιζε σε κλαμπ και ορχήστρες του μεγάλου Γουίντον Μαρσάλις. Ποιος από όλους τον οδήγησε στο σαξόφωνο; «Κανείς διότι το σαξόφωνο με επέλεξε, με μικρά, αβίαστα βήματα.

Αγάπησα τον ήχο του με το που τον άκουσα πρώτη φορά, αγάπησα το σχήμα του με το που το αντίκρισα», λέει. «Η μεταξύ μας “συμφωνία” σφραγίστηκε όταν ο αδερφός μου άρχισε να μελετά σαξόφωνο κι έτσι είχα καθημερινή πρόσβαση σε αυτό. Μια μέρα μπήκα κρυφά στο δωμάτιό του, πήρα το σαξόφωνο κι άρχισα να παίρνω πόζες σαν αυτές που έβλεπα στα εξώφυλλα των άλμπουμ. Ο αδερφός μου με τσάκωσε, μου έδειξε πώς να βάζω τα δάχτυλά μου στις σωστές θέσεις και στη συνέχεια με πήρε από το χέρι και με πήγε στους φίλους του λέγοντας: “Νομίζω ότι ο Τζέιμς θέλει να παίξει το σαξόφωνο!”».

Δεν ήταν μόνο η οικογένεια. Ο τρομπετίστας Λέστερ Μπόουι τον πήρε μαζί του στη Νέα Υόρκη, τον σύστησε στο ευρύ κοινό, του γνώρισε σπουδαίους συνθέτες της free jazz. Ετσι κάπως ήρθε ο πρώτος προσωπικός δίσκος «JC on the set», άρχισαν οι ηχογραφήσεις, οι συνεργασίες με ντίβες της όπερας (όπως η σοπράνο Κάθλιν Μπατλ), με κλασικές ορχήστρες (Sinfonia Varsovia), με θρύλους της τζαζ (Χέρμπι Χάνκοκ, Ντι Ντι Μπριτζγουότερ), με τον Κάρτερ να παίζει όλα τα σαξόφωνα, φλάουτο και μπάσο κλαρινέτο και να μεταμορφώνεται σε έναν από τους πληρέστερους jazzmen της γενιάς του.

• Η ανάπτυξη ενός μουσικού περιλαμβάνει τη διαδικασία της μίμησης άλλων μουσικών πριν βρει το δικό του στιλ. Ποιος ήταν ο μουσικός που σας ενέπνευσε σε νεαρή ηλικία;

«Δεν είμαι βέβαιος ότι η διαδικασία μίμησης ήταν ή είναι τόσο δημοφιλής στην τζαζ. Στην αυτοσχεδιαστική μουσική πρέπει να κινηθείς μόνος. Ομως ξέρω τι εννοείτε, διότι στα πρώτα μου χρόνια είχα απόλυτη ανάγκη την έμπνευση που μου έδωσαν καλλιτέχνες όπως οι Τσάρλι Πάρκερ, Χάρι Κάρνεϊ, Λέο Πάρκερ, Μπεν Γουέμπστερ, Μπένι Κάρτερ, Λέστερ Γιανγκ, Τσακ Μπέρι κ.ά.».

• Ποιο άραγε είναι το σημαντικότερο πράγμα που σας έχουν διδάξει τόσα πολλά χιλιόμετρα live εμφανίσεων και ηχογραφήσεων;

«Να προσπαθώ να τελειώνω τα πράγματα με μία μόνο προσπάθεια. Αν είσαι επικεντρωμένος και το κομμάτι βγαίνει με την πρώτη απόπειρα γλιτώνεις από διαδικασίες που οδηγούν σε αποτέλεσμα επιτηδευμένο. Σε ό,τι αφορά τη σύγκριση, ακόμα κι αν οι ηχογραφήσεις γίνονται με την πρώτη και όλα στο στούντιο είναι τέλεια προετοιμασμένα, οι ζωντανές εμφανίσεις είναι αυτές που μου δίνουν την ευκαιρία να αλληλεπιδρώ με το κοινό, να νιώθω, να μοιράζομαι μηνύματα και συναισθήματα! Αλλωστε όταν μιλάμε για τέχνη, μιλάμε για την ερμηνευτική».

Τελικά έχει ποτέ αισθανθεί ότι πρέπει να επιλέξει ένα στιλ τζαζ; «Οχι, γιατί για μένα το πλήρες φάσμα αυτής της μουσικής τα περιλαμβάνει όλα. Είναι αυτό που αποκαλούμε all-inclusive. Αγαπώ ανεξαιρέτως όλα τα στιλ, έχω ανάγκη το ευρύ λεξιλόγιο για να εκφραστώ. Χωρίς όρια».

Info: Half Note Jazz Club, Τριβωνιανού 17, Μετς, τηλ. 210 9213310. Παρ-Σάββ.: 22.30, Κυρ-Δευτ.: 21.30. Είσοδος: 20 ευρώ (μπαρ)-30 ευρώ (Α’ Ζώνη).