Είναι το Φεστιβάλ ηλεκτρονικής μουσικής της Στέγης που πραγματοποιείται για 14η χρονιά.
Αυτή τη φορά στεγάζεται στο νέο βιομηχανικό χώρο του Ιδρύματος Ωνάση στο Ρέντη, το Onassis Ready φιλοξενώντας, στην πρώτη εμφάνισή τους στην Ελλάδα, τον ψυχεδελικό τεχνίτη Donato Dozzy και τον συνεχιστή της βρετανικής παράδοσης Joy Orbison. Και κάτι ακόμη: για δύο ημέρες ή μάλλον νύχτες, στις δύο σκηνές που θα στηθούν, θα παρουσιαστούν 15 DJ sets και ζωντανές περφόρμανς σε μία αλληλεπίδραση με οκτώ κινητικά έργα του οραματικού εικαστικού Takis που κοσμούν το χώρο, του οποίου οι δημιουργίες «συνομιλούν» με τον ήχο, τον αέρα, τις μαγνητικές δυνάμεις και τον περιβάλλοντα χώρο.
Ετσι δίνεται στο Borderline Festival που πραγματοποιείται 11-12/4 ένας επιπλέον πειραματικός χαρακτήρας, μετατρέποντάς το σε πάρτι συνάντησης της μουσικής με το άπειρο, την επανάληψη και το παράδοξο σε ένα μιξάρισμα οπτικοακουστικών ερεθισμάτων που ξεπερνά τα όρια ενός DJ set. Εξερεύνηση σε χώρους, επιθυμίες και μουσικές αφηγήσεις καθώς τα ηχητικά κύματα στροβιλίζονται μέσα από μια σπείρα σιδήρου, μια ηλεκτρομαγνητική σφαίρα «συνομιλεί» με ένα synthesizer κι ένα μπρούντζινο λουλούδι στρέφεται προς την πηγή του ήχου.
Ατμοσφαιρικά ηχοτοπία, μεταβαλλόμενες συνθέσεις, tribal wave και industrial electronics πειραματικές μουσικές εξερευνήσεις θα ξεδιπλωθούν στο ισόγειο art soundscape από τους Ehohroma, Viki Steiri, Mr. Clarinet, Pinna Bounce, DJ Sex Turbo Teeth.
Στον υπόγειο χώρο η ένταση μετατρέπει την ηχητική εμπειρία σε μια underground club κατάσταση όπου τα προαναφερθέντα ηχηρά ονόματα της ηλεκτρονικής μουσικής θα συναντήσουν τον συνιδρυτή της Basic Channel, Moritz von Oswald, αλλά και μείγματα τέκνο, tribal και ιδιοσυγκρασιακής χορευτικής μουσικής των Aurora Halal, Mad Miran, Iggor Cavalera, AMR, Forensis (Forensic Architecture) x Bill Kouligas, Echo Canyon, Μadam X.
Λίγο πριν αρχίσει η ηλεκτρονική μουσική να δονεί σώματα και πνεύματα, καλέσαμε μερικούς από τους συμμετέχοντες να ξετυλίξουν για μας το μίτο της μουσικής τους δημιουργίας βάζοντας σε λέξεις τα αισθήματα και τις σκέψεις που μεταγράφουν σε ηχοχρώματα.
«Μεταφράζω όσα με βαραίνουν»
*Ένα ambient live set αργής ροής και επαναλαμβανόμενων μοτίβων με στόχο τη δημιουργία ενός ατμοσφαιρικού τοπίου με υπνωτικά και ομιχλώδη στοιχεία θα παρουσιάσει ο Εhohroma. Πως δημιουργεί; «Η μουσική μου προκύπτει σταδιακά, μέσα από παρατηρήσεις της καθημερινότητας και πειραματισμούς με τον εξοπλισμό που χρησιμοποιώ. Το τελευταίο διάστημα δουλεύω περισσότερο ξεκινώντας με το sound design, δημιουργώντας και αποθηκεύοντας ήχους χωρίς άμεσο σκοπό. Σε δεύτερο χρόνο επιστρέφω σε αυτό το υλικό και το χρησιμοποιώ για να χτίσω ηχοτοπία με βάση τη διάθεσή μου. Συνήθως όταν με απασχολούν πράγματα που με βαραίνουν, θέλω να τα μεταφράσω και να τα μεταφέρω σε ήχο. Δεν προσπαθώ να μεταδώσω κάτι συγκεκριμένο, απλώς ακούω τι προκύπτει και πηγαίνω προς τα εκεί».
«Αφήνω απλά χώρο»
*Η Viki Steiri θα επιδιώξει την αίσθηση μιας εμβυθιστικής (immersive) εμπειρίας, αυτοσχεδιάζοντας με καινούριο υλικό και ένα πολύ μίνιμαλ stage set, μόνο τσέλο και laptop. Πώς φτιάχνει μουσική; «Νομίζω ότι η μουσική έχει μια δική της εσωτερική λογική με την οποία δημιουργείται, οπότε δεν έχω κάποιο συγκεκριμένο στόχο, γιατί αυτό θα περιόριζε την δημιουργική διαδικασία. Μ’ αρέσει να αφήνω απλά χώρο -χωρίς σκέψεις- για να βγει κάτι ασυνείδητο, κάτι που να με εκπλήξει. Σίγουρα επηρεάζεται έμμεσα από αυτά που νιώθω ή συμβαίνουν γύρω μου. Κάποιες φορές, η σύνδεση μουσικής- συναισθημάτων είναι πιο σαφής, για παράδειγμα, για κάποια κομμάτια του δίσκου μου balm ένιωθα την ανάγκη να μετατρέψω σε μουσική κάποια έντονα συναισθήματα που δεν μπορούσα να εκφράσω αλλιώς, που είχαν να κάνουν με μια σημαντική απώλεια από τη μια πλευρά, και την επαναφορά της έμπνευσης, ενέργειας και του ερωτικού στοιχείου της ζωής μέσα από την ομορφιά και την ένταση που προσφέρει η τέχνη και η φαντασία, όπως κάποιες ταινίες με τις οποίες είχα εμμονή. Eξού και ο τίτλος balm (to the soul)».
*Για τον Echo Canyon αφετηρία είναι η παραγωγή και ο σχεδιασμός ενός ήχου: «Αρχικά προσπαθώ να φτιάξω ένα περιβάλλον μέσα στο οποίο θα νιώσω άνετα, ώστε να μπορέσω να αναπτύξω μια ιδέα. Η ύπαρξη χρονικών συνόρων στα sequencers των συνθεσάιζερς και των drum machines είναι κάπως εγκλωβιστική, και για αρχή τείνω να πάω κόντρα σε αυτή τη συνθήκη. Όσο αναπτύσσεται όμως μια ιδέα, η επαναληπτικότητα με βάζει σε μια ράγα που ανοίγει δρόμους για άλλου τύπου εκφραστικότητα. Η πλαστικότητα του ήχου σε όλη αυτή την πορεία κάνει τη διαδικασία πιο αναπάντεχη. Μια διαδικασία που στην αρχή είναι κάπως μοναχική, αλλά εξελίσσεται σε μια εξωστρέφεια που είναι πολλές φορές εξαγνιστική. Αυτός είναι ο σκοπός συνήθως. Ρυθμικές δομές σε ένα αβέβαιο περιβάλλον που συνεχώς εξελίσσεται. Εκεί θα κινηθώ στο borderline».
«Λέω ιστορίες μέσα από της ηχητικές μου δημιουργίες»
*Μια ιστορία που εκτυλίσσεται μεταξύ υποσυνειδήτου και συνειδητού και κινείται σε industrial, drone και όσο πρέπει noise ήχους είναι το set που θα παρουσιάσει η AMR που χρησιμοποιεί αναλογικό εξοπλισμό και υπολογιστή: «Η μουσική που φτιάχνω βασίζεται πάρα πολύ στον αυτοσχεδιασμό και στη στιγμή. Ξεκινάω και πειραματίζομαι με ήχους, μπαίνω σε μία κατάσταση και αυτή με οδηγεί κάπου, συνήθως έχω μια αίσθηση ως αφετηρία, κάποιο ηχόχρωμα ή ρυθμικό μοτίβο που θέλω να δοκιμάσω. Ύστερα ακούω την ηχογράφηση και αρχίζω την πιο εγκεφαλική επεξεργασία. Ακολουθεί το μοντάζ, όπως μου αρέσει να το λέω, καθώς, όταν γράφω μουσική, σκέφτομαι πολύ με εικόνες, με κινηματογραφικές σεκάνς. Λέω ιστορίες μέσα από της ηχητικές μου δημιουργίες. Από πιο βαθιές, υποσυνείδητες, σχεδόν μη καθαρά αντιληπτές κι από μένα την ίδια ή πιο ηδονιστικές και επιφανειακές».
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
Onassis Ready (Στρατή Τσίρκα 2, Άγ. Ιωάννης Ρέντης)
Παρασκευή—Σάββατο 11-12/4 στις 20:00
Ημερήσια εισιτήρια 10-22€
Δωρεάν οχήματα μεταφοράς προς και από τον χώρο του φεστιβάλ, από το μετρό Συγγρού-Φιξ (19:00- 04:30 τα ξημερώματα)
