Εκατό Ελληνες εικαστικοί δημιουργοί διαφορετικών τάσεων που έζησαν και δημιούργησαν από τις πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα έως τις μέρες μας, παρουσιάζονται στο Κρατικό Μουσείο Manege της Αγίας Πετρούπολης.
Σε ένα από τα σημαντικότερα εκθεσιακά κέντρα της «Βενετίας του Βορρά» που προωθεί τη σύγχρονη τέχνη, έχουν ήδη πάρει τις θέσεις τους τα 147 έργα για την έκθεση «Genii Loci. Ελληνική τέχνη από το 1930 έως σήμερα», στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του «Ετους Ελλάδας-Ρωσίας 2016».

Η σύγχρονη εικαστική ελληνική δημιουργία, με σημαντικές στιγμές από σπουδαίους καλλιτέχνες που είτε έβαλαν τα θεμέλιά της είτε δημιούργησαν πρωτοποριακά έργα τα οποία αναδείχθηκαν στα μεγάλα ευρωπαϊκά κέντρα κατά τον 20ό αιώνα, εκπροσωπείται στην έκθεση με έργα από όλα τα εκφραστικά μέσα:
ζωγραφική, γλυπτική, χαρακτική, σχέδιο, φωτογραφία, βίντεο αρτ και εγκαταστάσεις. Διοργανώνεται από το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού σε συνεργασία με την Εθνική Πινακοθήκη, το Εθνικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης και το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης απ’ όπου προέρχονται τα περισσότερα έργα, μαζί με άλλα από ιδιωτικές συλλογές. Τα εγκαίνια θα γίνουν μεθαύριο Τετάρτη (στις 19.00) από την υπουργό Πολιτισμού, Λυδία Κονιόρδου.
Η αντιπαραβολή τού χθες με το σήμερα, η αναζήτηση της ελληνικής ταυτότητας και η σχέση με τα διεθνή κινήματα της τέχνης είναι το θεωρητικό υπόβαθρο της έκθεσης η οποία χωρίζεται σε τρεις μεγάλες ενότητες. Η πρώτη πραγματεύεται την έννοια της ταυτότητας και το αίτημα της ελληνικότητας όπως αυτό διατυπώθηκε τη δεκαετία του ‘30 και τη μεταπολεμική περίοδο.
Η δεύτερη αναφέρεται στην έννοια της αμφισβήτησης στην αισθητική και πολιτική ρήξη των δεκαετιών του ’60 και του ’70 και η τρίτη στην έννοια της αναζήτησης και στις μεταμορφώσεις που συντελούνται στη σύγχρονη ελληνική τέχνη σε σχέση με την παράδοση και τη μνήμη, τη διερεύνηση υπαρξιακών πεδίων και τις κοινωνικοπολιτικές εξελίξεις από τη δεκαετία του ’80 έως σήμερα.
Ενας μακρύς κατάλογος ονομάτων καλλιτεχνών όλων των γενεών και των τάσεων των τελευταίων δεκαετιών ταξιδεύει στην Αγία Πετρούπολη.
Ανάμεσά τους: Αλέξης Ακριθάκης, Νίκος Αλεξίου, Διοχάντη, Νίκος Εγγονόπουλος, Γιώργος Ζογγολόπουλος, Θόδωρος, Βάσω Κατράκη, Νίκος Κεσσανλής, Πάνος Κοκκινιάς, Γιάννης Κουνέλλης, Γιώργος Λαζόγκας, Γιώργος Λάππας, Γιάννης Μόραλης, Χρόνης Μπότσογλου, Δημήτρης Μυταράς, Νίκος Ναυρίδης, Μαρία Παπαδημητρίου, Λήδα Παπακωνσταντίνου, Χρύσα Ρωμανού, Λουκάς Σαμαράς, Μάριος Σπηλιόπουλος, Τάκις, Παναγιώτης Τέτσης, Γιάννης Τσαρούχης, Στέφανος Τσιβόπουλος, Κώστας Τσόκλης, Αλέκος Φασιανός, Νίκος Χατζηκυριάκος-Γκίκας, Γιώργος Χατζημιχάλης, Χρύσα, Γιάννης Ψυχοπαίδης κ.ά.
Επιμελητές της έκθεσης που θα διαρκέσει έως τις 9 Ιανουαρίου 2017 είναι οι ιστορικοί τέχνης Εφη Αγαθονίκου, Τίνα Πανδή, Θοδωρής Μάρκογλου και Σπύρος Μάκκας, ενώ τον αρχιτεκτονικό-μουσειογραφικό σχεδιασμό έχει αναλάβει ο αρχιτέκτονας Αλέξανδρος Ξενάκης.
Η διοργάνωση, μαζί με την έκθεση που θα φιλοξενηθεί (19/12) στο Μέγαρο Μουσικής με μακέτες και κοστούμια από το Μουσείο Μπολσόι, είναι από τις τελευταίες μεγάλες που κορυφώνουν τις πολιτιστικές ανταλλαγές ανάμεσα στις δύο χώρες. Από τα σημαντικότερα κέντρα της πολιτιστικής ζωής στην Αγία Πετρούπολη, το Μουσείο Μanege στεγάζεται στο αρχιτεκτονικό στολίδι που σχεδίασε στις αρχές του 19ου αιώνα ο Giakomo Quarenghi.
Το μουσείο λειτουργεί περισσότερο από 30 χρόνια, δέχεται σχεδόν 450.000 επισκέπτες ετησίως και έχει φιλοξενήσει εκατοντάδες εκθέσεις καθώς οι αίθουσές του λειτουργούν ως γκαλερί με διοργανώσεις σύγχρονης τέχνης που εναλλάσσονται συχνά.
Στην κεντρική αίθουσα του μουσείου παρουσιάζονται τα περισσότερα από 2.500 έργα της μόνιμης συλλογής του (ζωγραφική, σχέδια, γλυπτά, διακοσμητικά κ.ά.) που ξεκίνησε το 1991 και αποκαλύπτουν την ιστορία της εξέλιξης της τέχνης στην Αγία Πετρούπολη από το 1920 μέχρι σήμερα.
