ΕΝΤΥΠΗ ΕΚΔΟΣΗ efsyn.gr , Παρή Σπίνου
Ανακαλύψτε περισσότερα άρθρα στα αποτελέσματα αναζήτησης
Προσθήκη του efsyn.gr στην Google

Το καθιερωμένο ραντεβού της αίθουσας τέχνης Καππάτος με κοινό και καλλιτέχνες στο ξενοδοχείο «St George Lycabettus» ανανεώνεται φέτος, που η πανδημία του κορονοϊού υποχωρεί και η αισιοδοξία δειλά επιστρέφει. Ενας ολόκληρος όροφος, 12 δωμάτια του ξενοδοχείου, θα φιλοξενήσουν από απόψε και για έξι μέρες παραστάσεις περφόρμανς, την πιο σωματική, την πιο ζωντανή, την πιο διαδραστική από τις τέχνες, που περιλαμβάνει πολλές τέχνες.

Για το πρότζεκτ «PERFORMANCE ROOMS2022», συνολικά 14 επιμελητές έχουν επιλέξει 18 περφόρμερ από τις εικαστικές τέχνες, καθώς και από άλλα καλλιτεχνικά πεδία (θέατρο, χορό, μουσική, multimedia) και περιμένουν τους επισκέπτες, τηρώντας ασφαλώς όλα τα αναγκαία μέτρα (πιστοποιητικά, μάσκες). Αλλωστε, η συνθήκη εγκλεισμού, οι νέοι κανόνες επαφής και επικοινωνίας που έφερε η πανδημία, οι έννοιες της προστασίας και του περιορισμού βρίσκονται στο επίκεντρο της δουλειάς πολλών περφόρμερ, μαζί με άλλα επίκαιρα θέματα, όπως ο «εγκλωβισμός» του γυναικείου σώματος ή οι έμφυλοι ρόλοι.

«Και αυτή τη χρονιά, βήμα δίνεται κυρίως σε νέους καλλιτέχνες και επιμελητές, ενώ σκοπός της έκθεσης είναι να παρουσιαστούν και να καταγραφούν συστηματικά οι σύγχρονες τάσεις και προτάσεις στον χώρο της performance, καλλιτεχνικά και θεωρητικά», μας λέει ο γκαλερίστας Γεράσιμος Καππάτος, ο οποίος μετράει 24 χρόνια δραστηριότητας. «Σε αυτή την πορεία μας είχαμε την τύχη να συνεργαστούμε με περισσότερους από 150 επιμελητές και 450 καλλιτέχνες και μας έδωσε τη θερμή συμπαράστασή του ένα μεγάλο κοινό χιλιάδων φιλότεχνων».

Aς πάρουμε όμως μια πρώτη εικόνα από τις περφόρμανς.

■ «Clytemnestra»: η Σπυριδούλα Γκέκα φορώντας ένα «δίχτυ-κέλυφος», που έχει πλεχτεί από πολλά καλσόν -ένα κατεξοχήν γυναικείο αξεσουάρ-, οι άκρες του οποίου καταλήγουν σε «βαρίδια», μέσω της κίνησης του σώματος, εκφράζει μία εσωτερική κατάσταση εγκλωβισμού, από την οποία πασχίζει να βγει (επιμέλεια: Αφροδίτη Αναστοπούλου). Ακόμα, η Αλεξάνδρα Αναγνωστοπούλου (επιμέλεια Νάσια Καλαμάκη) παίρνει αφορμή για τη δράση της από το παλιό «τελετουργικό» της αγνότητας της νύφης.

■ Η πρόσφατη συνθήκη κατ’ ανάγκην εγκλεισμού υπήρξε έμπνευση για τη βιωματική δράση της Νίκης Γρυλλάκη, «Στιγμιότυπα – Παράσταση για τη Κάμερα», σε επιμέλεια Εύας Κέκου. Ενα περιβάλλον για αναστοχασμό πάνω στην ατομικότητα και την ομάδα δημιουργεί η Ζωή Αντύπα (επιμέλεια: Βαλεντίνη Μαργαριτοπούλου). Επίσης, η Ελένη Θεοδωροπούλου δημιουργεί ένα εργαστήριο παραγωγής κηδεμόνων -είναι το ορθοπεδικό βοήθημα που περιορίζει την ανθρώπινη κίνηση, με σκοπό να οργανώσει καλύτερα την κινητική λειτουργία του ατόμου. Η δράση αποτελεί μία αλληγορική πραγματεία στις έννοιες της προστασίας και ταυτόχρονα του περιορισμού (επιμέλεια: Φαίη Τζανετουλάκου).

■ Μια φανταστική σελίδα, μετά το τέλος του παραμυθιού, μετά από κάθε «κι έζησαν αυτοί καλά» ανοίγουν με την περφόρμανς τους «Page 64010035» οι Αναστάσης Παναγής Μελέτης και Φλώρα Βάβουλα, ερευνώντας τους έμφυλους ρόλους, σε μύθους, παραμύθια και σύγχρονες αφηγήσεις. Επιμέλεια: Μαργαρίτα Καταγά. Για πρώτη φορά, η Χαρά Κολαΐτη (aka Anna Goula Vardinogianni) παρουσιάζει σε μορφή περφόρμανς το πρότζεκτ «Eros – Valentino», που ξεκίνησε από ένα ποίημα, έγινε τραγούδι και ακολούθως video-art (επιμέλεια: Γιώτα Κωνσταντάτου).

■ Η στιγμή της γέννησης του ανθρώπου, τα πρώτα βασικά ένστικτα, αυτοβιογραφικές ιστορίες και εικόνες από την παιδική ηλικία αποτελούν την ύλη της περφόρμανς που επιμελήθηκε ο Mario Banushi και παρουσιάζει μαζί με τη Χρυσή Βιδαλάκη και την Ξένια Ντάνια. Ενώ, με τη «walk me through», η Μαρίνα Τσιρώνη (και επιμέλεια) καλεί τους θεατές να ανακαλέσουν μνήμες και να επανασυνδεθούν με το «εσωτερικό τους παιδί».

■ Η Λυδία Λαμπροπούλου προσκαλεί για εξερεύνηση μιας σπάνιας συλλογής με εξαιρετικά δείγματα του ζωικού, φυτικού και ανθρώπινου βασιλείου (επιμέλεια: Ελλη – Αννα Περιστεράκη). Η Αντιγόνη Σαντοριναίου, εμπνευσμένη από τους μύθους του Αισώπου αλλά και από τις δικές της προσωπικές εμπειρίες, χτίζει έναν κόσμο ζωοκεντρικό μα και ανθρωπομορφικό: «Υβρις – Ατη – Νέμεσις – Τίσις», σε επιμέλεια Αύρας Σωτηροπούλου. «Τι είναι η ύλη; Τι είναι η εφαρμογή; Τι είναι η συμβατικότητα;» αναρωτιούνται οι Κωνσταντίνος Παυλίδης (έχει και την επιμέλεια) και Δημήτρης Παπαδόπουλος.

■ Στους ήχους από τα αντικείμενα που χρησιμοποιούμε ή από τα βήματά μας, που μπορεί να ακούγονται ενοχλητικοί και να προκαλούν αμηχανία ή στρες, αναφέρεται η διαδραστική περφόρμανς «Soundprint» της Μάγδας Λαμπροπούλου σε επιμέλεια Μαρίας Ξυπολοπούλου. Ο Γεννάδιος Αρβανίτης, πάλι, μέσα από ένα αυτοσχεδιαστικό σύνολο μουσικής και χορού, καλεί τους επισκέπτες να διακόψουν έστω για λίγα λεπτά τη σύνδεσή τους με την πραγματικότητα και να κινηθούν διαισθητικά (επιμέλεια: Ανδριανή Αργυρώ Σφήκα).

? Ιnfo: St George Lycabettus, Δεξαμενή, Κολωνάκι. Σε κάθε δωμάτιο θα επιτελείται και μια ζωντανή performance κατά την εξαήμερη διάρκεια της έκθεσης. Εγκαίνια Πέμπτη 10 Μαρτίου, 19.00 – 23.00. Από Παρασκευή 11 Μαρτίου έως και την Τρίτη 15 Μαρτίου, 19.00 – 22.00. Σε συνεργασία με τη Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Πάνθεον.