Λοιπόν, αυτή τη φορά δεν θα δούμε έναν από τους κορυφαίους βρετανικούς θιάσους από οθόνης στο πλαίσιο των μεταδόσεων που μας έχει συνηθίσει το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Οι περίφημοι «Cheek by Jowl» βρίσκονται στην Αθήνα και το τριήμερο 5, 6 και 7 του μήνα ανεβάζουν στην αίθουσα «Αλεξάνδρα Τριάντη» το έργο με το οποίο ο Σέξπιρ άφησε πίσω του τις σπουδαίες τραγωδίες και αναζήτησε τη λύτρωση μέσα από τη φλόγα της ελπίδας.
Το «Χειμωνιάτικο παραμύθι» στη φρέσκια και ροκ αυτή εκδοχή σκηνοθετεί ο Ντέκλαν Ντόνελαν, που είναι άλλωστε ένας από τους δύο δημιουργούς της διάσημης θεατρικής ομάδας την οποία οι «Τάιμς» έχουν χαρακτηρίσει «από τους πιο ριζοσπαστικούς θεατρικούς θιάσους», λέγοντας χαρακτηριστικά πως «κάθε παραγωγή τους αποτελεί θεατρικό γεγονός».
Είναι οι ίδιοι για τους οποίους η βρετανική «Γκάρντιαν» σχολίασε πως αποτελούν μία από τις ομάδες που συχνά «δίνουν νέα πνοή στους κλασικούς, μέσα από ερμηνείες δυνατές και έντονες, σαν ακτίνες λέιζερ που βάζουν φωτιά στο κείμενο».
«Το “Χειμωνιάτικο Παραμύθι” είναι από τα αγαπημένα μου έργα. Πριν από είκοσι χρόνια το σκηνοθέτησα στα ρωσικά, ωστόσο αυτή είναι η πρώτη φορά που το ανεβάζω στην αγγλική γλώσσα», λέει ο Ντέκλαν Ντόνελαν για την παράσταση που φέρνει στην Αθήνα.
«Το έργο μιλάει για την αγάπη, την απώλεια, τη δυσκολία να συγχωρείς τον άλλο, να συγχωρείς τον εαυτό σου, να αναλαμβάνεις την ευθύνη. Μιλάει για τον άνθρωπο που παραλογίζεται και τον αντίκτυπο που έχει στο περιβάλλον του και στην κοινωνία. Στα τελευταία έργα του Σέξπιρ (“Περικλής”, “Η τρικυμία”, ο “Κυμβελίνος”) ο δραματουργός αφήνει να εννοηθεί ότι στη ζωή δεν υπάρχει μόνο τραγωδία.
»Υπάρχει και λύτρωση. Πολλοί είναι οι σπουδαίοι συγγραφείς που μας έχουν δώσει μία εντελώς ζοφερή όψη του κόσμου, αλλά λίγοι είναι εκείνοι που, χωρίς συναισθηματισμούς, μπορούν να δώσουν μια αίσθηση ελπίδας, ζωής, φωτός».
Οι «Cheek by Jowl», τους οποίους για πρώτη φορά έφερε στην Ελλάδα πριν από μερικά χρόνια η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση με το «Κρίμα που είναι πόρνη» του Τζον Φορντ, ιδρύθηκαν το 1981 από τον Ντέκλαν Ντόνελαν και τον σταθερό σκηνογράφο της ομάδας, Νικ Ορμεροντ.
Φημίζονται για τον μοντέρνο τρόπο με τον οποίο αντιμετωπίζουν τα κλασικά έργα (από τον σεξπιρικό «Μακμπέθ» ώς τις «Τρεις αδερφές» του Τσέχοφ), για την υψηλή ενέργεια και την υποκριτική ένταση των παραστάσεών τους. Εχουν ταξιδέψει σε περισσότερες από 300 πόλεις ανά τον κόσμο, αλλά όταν βρίσκονται στο Λονδίνο η βάση τους είναι το πολιτιστικό κέντρο Barbican.
Ο Σέξπιρ έγραψε «Το χειμωνιάτικο παραμύθι» την ίδια περίοδο με την «Καταιγίδα», ανατρέποντας όλους τους κανόνες που ακολουθεί η τελευταία. Η ενότητα του χρόνου, του τόπου και της δράσης χάνεται μέσα σ’ ένα ταξίδι που διαρκεί δεκαέξι ολόκληρα χρόνια.
Η ιστορία αναφέρεται σε έναν παρανοϊκό βασιλιά που οδηγεί την οικογένειά του στην καταστροφή. Ωστόσο, το σκοτάδι που επικρατεί στην αρχή του «Παραμυθιού» θα δώσει τη θέση του στο φως της χαράς, καθώς ο Χρόνος θα παρασύρει τους χαρακτήρες σε ένα αναπάντεχο τέλος.
«Το “Xειμωνιάτικο παραμύθι” καταστρατηγεί την ενότητα του χώρου, του χρόνου και της δράσης, όσο αυτό είναι δυνατόν, καθώς εκτυλίσσεται σε ένα τεράστιο χρονικό διάστημα δεκαέξι ετών, περνώντας από μέρος σε μέρος και από ιστορία σε ιστορία», σημειώνει ο σκηνοθέτης. «Πολλοί κριτικοί επέκριναν την καταφανή απουσία ενότητας.
Κι όμως, περιέργως πώς, αυτό είναι που λατρεύω στο έργο! Διαφορετικοί χρόνοι, πολλαπλοί χώροι – όλα όμως εξυπηρετούν στο τέλος τη δημιουργία αυτής της μυστηριώδους εικόνας ενός αγάλματος που ζωντανεύει. Σε αυτό το κείμενο όλα πάνε μαζί: το χυδαίο και το υψηλό, τα σκατά και τα άγια».
Ως συνεργάτης του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας, ο Ντέκλαν Ντόνελαν έχει σκηνοθετήσει σημαντικές παραγωγές (μεταξύ αυτών τα «Sweeney Todd», «The Mandate» και «Angels in America»), ενώ δημιουργίες με την υπογραφή του έχουν παρουσιαστεί στο Φεστιβάλ της Αβινιόν («Σιντ»), στο Θέατρο Maly της Αγίας Πετρούπολης αλλά και στο Γουέστ Εντ («Ερωτευμένος Σέξπιρ»).
Επίσης έχει συνεργαστεί με το Φεστιβάλ του Ζάλτσμπουργκ (όπερα «Φάλσταφ» του Βέρντι) καθώς και με το Μπαλέτο Μπολσόι («Ρωμαίος και Ιουλιέτα», «Αμλετ»). Το 2009 τού απενεμήθη το βραβείο Καρλομάγνου και το 2016 ο Χρυσός Λέων της Βενετίας για το σύνολο του έργου του.
Το δε βιβλίο του με τίτλο «The Actor and the Target» («Ο ηθοποιός και ο στόχος» πρωτοκυκλοφόρησε το 2000, έχει μεταφραστεί σε 15 γλώσσες) είναι από τα πλέον δημοφιλή εγχειρίδια υποκριτικής για νέους ηθοποιούς. Στις σελίδες του, μεταξύ πολλών άλλων, ο Ντόνελαν σχολιάζει: «Το θέατρο δεν μπορεί να πεθάνει προτού ο άνθρωπος ονειρευτεί και το τελευταίο του όνειρο».
Η παράσταση συστήνεται για θεατές άνω των 12 ετών. Ωρα εναρξης: 20.00.
Διάρκεια: 2 ώρες και 45 λεπτά. Τιμές: από 7 € (φοιτητές, νέοι, άνεργοι, ΑμεΑ) έως 40 € (διακεκριμένη ζώνη). Πληροφορίες: 210-7282333.
