Παράκαμψη προς το κυρίως περιεχόμενο
Ξεκίνημα με νέα σκηνή και Ελληνες συγγραφείς

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά Λευτέρης Γιοβανίδης 

ΕΝΤΥΠΗ ΕΚΔΟΣΗ

Ξεκίνημα με νέα σκηνή και Ελληνες συγγραφείς

  • A-
  • A+
Σε μια δύσκολη χρονιά κάνει άνοιγμα στον χορό, τις συναυλίες, τις εκθέσεις, αλλά και στις εναλλακτικές παραγωγές.

Ανακοινώθηκε χτες το πρόγραμμα του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, ένα θεατρικό ρεπερτόριο βασισμένο σε Ελληνες συγγραφείς. Θα φιλοξενήσει επίσης παραστάσεις χορού, εικαστικές εκθέσεις, λογοτεχνικές συναντήσεις, συναυλίες στο πλαίσιο ενός καινούργιου θεσμού, τις Μουσικές Δευτέρες.

Τον φετινό χειμώνα θα λειτουργήσει μέσα στο κτίριο του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά κι ένας νέος πολυμορφικό χώρος, μια σύγχρονη, πλήρως εξοπλισμένη σκηνή 120 θέσεων, η Σκηνή Ωμέγα, στοχεύοντας να συμπεριλάβει στο ρεπερτόριο μικρότερες, εναλλακτικές παραγωγές.

Επίσης το Πολιτιστικό Κέντρο Κωσταράκος ανανεώνεται και μετατρέπεται σε μια Πειραματική Σκηνή που επιδιώκει να μεταδώσει τον παλμό του πολιτισμού στην καρδιά των Καμινίων. Η νέα αυτή σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου θα παραχωρηθεί για να φιλοξενηθούν επιχορηγούμενες από το υπουργείο Πολιτισμού ομάδες θεάτρου.

Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου Λευτέρης Γιοβανίδης παραδέχτηκε ότι φέτος δεν θα είναι μια εύκολη χρονιά:

«Ομως συχνά οι δυσκολίες είναι μεταμφιεσμένα δώρα. Γι’ αυτό χαίρομαι ιδιαίτερα που έχω την ευθύνη του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά κι έχω μαζί με τους συνεργάτες μου την ευκαιρία όχι μόνο να χτίσουμε κάτι νέο, αλλά και να εδραιώσουμε το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά στη συνείδηση του κοινού ως ένα από τα σημεία όπου χτυπάει δυνατότερα ο σφυγμός του ελληνικού πολιτισμού».

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τις θεατρικές παραστάσεις:

● «Το μινόρε της αυγής» των Βαγγέλη Γκούφα-Φώτη Μεσθεναίου, ένα μουσικοθεατρικό οδοιπορικό μέσα στα σκοτάδια και τους καπνούς του Πειραιά του ’30, για τους ρεμπέτες, τους ανυπότακτους, τους ανθρώπους του περιθωρίου.

Η θρυλική τηλεοπτική σειρά της ΕΡΤ μεταφέρεται στο θέατρο από τον Δημήτρη Χαλιώτη, σε σκηνοθεσία Τάκη Τζαμαργιά, μουσική επιμέλεια Ιεροκλή Μιχαηλίδη με μια πλειάδα ηθοποιών επί σκηνής: Αλεξάνδρα Αϊδίνη, Αρης Αντωνόπουλος, Κώστας Κοράκης, Χριστίνα Μαξούρη, Γιάννης Μαστρογιάννης, Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Αντώνης Ξηντάρης, Θοδωρής Ξηντάρης, Κατερίνα Παπανδρέου, Κυριάκος Σαλής, Σταύρος Σβήγκος, Γεράσιμος Σκιαδαρέσης, Ολγα Σκιαδαρέση, Μαρία Τσιμά (25/11-21/2).

● Το «Σχολείο των ντελικάτων εραστών» του Ρήγα Βελεστινλή, η καινούργια δουλειά της ομάδας Μουσικού Θεάτρου Ραφή σε σκηνοθεσία Θάνου Λέκκα. Παίζουν: Αναστασία Κότσαλη, Λητώ Μεσσήνη, Guido De Flaviis, Fausto Sierakowski (4/11-15/11).

● «Μορφές από το έργο του Βιζυηνού» η ιστορική παράσταση που πρωτοανέβηκε το 1993 και έχει παρουσιαστεί έκτοτε πάνω από 850 φορές στην Ελλάδα και το εξωτερικό, σε σκηνοθεσία Δήμου Αβδελιώδη, μουσική Δημήτρη Παπαδημητρίου, φωτισμούς Φίλιππου Κουτσαφτή. Η Αννα Κοκκίνου με τα πολλά της πρόσωπα, τις πολλές φωνές, τις διαφορετικές ηλικίες και φύλα, γίνεται η αφηγήτρια των έργων του Βιζυηνού «Το μόνο της ζωής του ταξείδιον», «Το αμάρτημα της μητρός μου», «Μοσκώβ Σελήμ», «Μεταξύ Πειραιώς και Νεαπολέως» κ.ά. (6-9/11).

Δημήτρης Καραντζάς, Φοίβος Δεληβοριάς

● «1821 Μια επιθεώρηση» (ο τίτλος είναι υπό διερεύνηση). Με αφορμή την επέτειο των 200 χρόνων από την Επανάσταση του 1821 μια μουσική παράσταση πέριξ της εθνικής μας ταυτότητας. Μια καινούργια επίσκεψη στον κόσμο της επιθεώρησης μέσα από νούμερα, μουσική, χρυσόσκονη, σκάλες, μπαλέτα και Ιστορία, σε σύνθεση-δραματουργία των Φοίβου Δεληβοριά, Δημήτρη Καραντζά, με μουσική του πρώτου σε σκηνοθεσία του δεύτερου.

Παίζουν: Πάνος Βλάχος, Σμαράγδα Καρύδη, Μαρία Κεχαγιόγλου, Γιάννης Κλίνης, Ελένη Κοκκίδου, Εμιλυ Κολιανδρή, Εκτορας Λιάτσος, Γιάννης Νιάρρος, Πάνος Παπαδόπουλος, Μάνος Πετράκης, Ελίνα Ρίζου κ.α. Guest stars ανά εβδομάδα: Φοίβος Δεληβοριάς, Θανάσης Αλευράς, Γαλήνη Χατζηπασχάλη κ.ά. (10/3-16/5).

Σίμος Κακάλας

● «Η στρατιωτική ζωή εν Ελλάδι» χειρόγραφον Ελληνος Υπαξιωματικού εκδιδόμενο υπό Χ. Δημόπουλου. Το κείμενο, που εκδόθηκε το 1870 στη Βραΐλα της σημερινής Ρουμανίας και αποτυπώνει με χιούμορ και ρεαλισμό την ελληνική κοινωνία του 19ου αιώνα, σκηνοθετεί ο Σίμος Κακάλας.
Παίζει ο ίδιος και οι Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Μάνος Πετράκης (10/3-16/5).

● Το διήγημα του Δημ. Βικέλα «Λουκής Λάρας» σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη. Ερμηνεύει ο Μανώλης Μαυροματάκης (21/1-14/3).

● «Αmalia melancholia. Η βασίλισσα των φοινίκων», μια παράσταση πάνω στην πρώτη βασίλισσα της Ελλάδας, την Αμαλία, σε σκηνοθεσία της χορογράφου Ζωής Χατζηαντωνίου (19/3-25/4).

● «Η γυναίκα της Ζάκυθος» του Διονυσίου Σολωμού από τη θεατρική ομάδα Δωματίου σε σκηνοθεσία Αντζελας Μπρούσκου με ερμηνεύτρια την Παρθενόπη Μπουζούρη. Στον ρόλο του Αφηγητή η Αντζελα Μπρούσκου. Συμμετέχει τριμελής ομάδα χορού και μουσικών (6/5- 30/5).

● Η ομάδα SARKHA με το νέο έργο της Ελένης Τριανταφυλλοπούλου «Block 15» που γράφτηκε ειδικά γι’ αυτήν την παράσταση σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μωραΐτη. Το έργο καταπιάνεται με την ιστορία της φυλακής του Χαϊδαρίου, του μεγαλύτερου στρατοπέδου συγκέντρωσης στην κατεχόμενη Ελλάδα.

Το Block 15 είναι για την Ελλάδα χώρος αντίστοιχος με τα στρατόπεδα Αουσβιτς, Μαουτχάουζεν και Νταχάου, τα οποία σχεδόν αμέσως μετά τη συντριβή των δυνάμεων του φασιστικού άξονα ανακηρύχθηκαν ιστορικά μνημεία.
Παίζουν: Αλεξάνδρα Καζάζου, Αλκηστις Νικολαΐδη, Ρόζα Προδρόμου, Χάρης Τζωρτζάκης (5/3-25/4).

● «Μήδεια» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία των Κάτιας Γέρου, Αντώνη Morgan Κωνσταντουδάκη.
Παίζουν: Κάτια Γέρου, Νίκος Νίκας, Χρήστος Ντόβας, Λίνα Φούντογλου, Ιωάννα Μπιτούνη (5/3-25/4).

ΘΕΑΤΡΟ
«Δεν είμαι αιρετική. Απλώς θέλω να βλέπω την αλήθεια πίσω από το περιτύλιγμα»
Η Λένα Κιτσοπούλου μιλά στην «Εφ.Συν.» για τη νέα της παράσταση «Ερωτικές καρτ ποστάλ από την Ελλάδα» που ανεβαίνει με καθυστέρηση κάποιων μηνών, αλλά με υλικό από το καλοκαίρι της πανδημίας.
«Δεν είμαι αιρετική. Απλώς θέλω να βλέπω την αλήθεια πίσω από το περιτύλιγμα»
ΘΕΑΤΡΟ
Οι ηθοποιοί του Ίκαρου μιλούν στην efsyn.gr λίγο πριν την απογείωση
Από τον μύθο του Δαίδαλου και του Ίκαρου εμπνεύστηκε ο σκηνοθέτης και χορογράφος Δημήτρης Παγώνης και μετά την επιτυχημένη πορεία της παράστασης και τη διάκρισή της στο off-off Festival, ο Ίκαρος ανοίγει πάλι...
Οι ηθοποιοί του Ίκαρου μιλούν στην efsyn.gr λίγο πριν την απογείωση
ΘΕΑΤΡΟ
Τα θέατρα ανοίγουν περιμένοντας την επιδότηση
Τα θέατρα πήραν το σήμα για να ξεκινήσουν υπό την απειλή όμως της πανδημίας -η διαθεσιμότητα των αιθουσών θα εξαρτάται από το υγειονομικό επίπεδο της περιοχής.
Τα θέατρα ανοίγουν περιμένοντας την επιδότηση
ΘΕΑΤΡΟ
Τέλος και στις θεατρικές παραστάσεις
Τέλος σε όλες τις υπαίθριες θεατρικές παραστάσεις και συναυλίες σε ανοικτούς χώρους σε όλη τη χώρα μπαίνει από την Πέμπτη με εξαίρεση μόνο τους θερινούς κινηματογράφους.
Τέλος και στις θεατρικές παραστάσεις
ΘΕΑΤΡΟ
Επιστροφή στο ζωντανό θέαμα
Η έναρξη των ζωντανών παραστάσεων ξεκινά στις 26 Σεπτεμβρίου για την Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.
Επιστροφή στο ζωντανό θέαμα

Η efsyn.gr θεωρεί αυτονόητο ότι οι αναγνώστες της έχουν το δικαίωμα του σχολιασμού, της κριτικής και της ελεύθερης έκφρασης και επιδιώκει την αμφίδρομη επικοινωνία μαζί τους.

Διευκρινίζουμε όμως ότι δεν θέλουμε ο χώρος σχολιασμού της ιστοσελίδας να μετατραπεί σε μια αρένα απαξίωσης και κανιβαλισμού προσώπων και θεσμών. Για τον λόγο αυτόν δεν δημοσιεύουμε σχόλια ρατσιστικού, υβριστικού, προσβλητικού ή σεξιστικού περιεχομένου. Επίσης, και σύμφωνα με τις αρχές της Εφημερίδας των Συντακτών, διατηρούμε ανοιχτό το μέτωπο απέναντι στον φασισμό και τις ποικίλες εκφράσεις του. Έτσι, επιφυλασσόμαστε του δικαιώματός μας να μην δημοσιεύουμε ανάλογα σχόλια.

Σε όσες περιπτώσεις κρίνουμε αναγκαίο, απαντάμε στα σχόλιά σας, επιδιώκοντας έναν ειλικρινή και καλόπιστο διάλογο.

Η efsyn.gr δεν δημοσιεύει σχόλια γραμμένα σε Greeklish.

Τέλος, τα ενυπόγραφα άρθρα εκφράζουν το συντάκτη τους και δε συμπίπτουν κατ' ανάγκην με την άποψη της εφημερίδας