Η πολιτιστική ατζέντα της εβδομάδας [3.8-9.8.2025]

Η προβολή δύο αριστουργημάτων της 7ης Τέχνης, το «India Song» (1975) της Μαργκερίτ Ντιράς και το «Μονομαχία στο Ελ Πάσο» (1965) του Σέρτζιο Λεόνε, στο πλαίσιο του Athens Open Air Festival, η παράσταση «Το μαγικό ταξίδι του Αισώπου», η παράσταση «Το κοσμοϋφάδι του εργόηχου» στον Αρχαιολογικό χώρο Αβδήρων στην Ξάνθη, η η «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή, που ταξιδεύει μετά την Επίδαυρο στο Ηράκλειο και η έκθεση «Μια φέτα καρπούζι, μια φλούδα φεγγάρι: ο Παύλος Σάμιος στην Αίγινα» από τη συλλογή της Μαρίας Ξανθάκου είναι οι καλλιτεχνικές επιλογές μας για την εβδομάδα που έρχεται.

ATHENS OPEN AIR FESTIVAL
Δύο αριστουργήματα για τον Αύγουστο

Στο πλαίσιο του Athens Open Air Festival που γίνεται κάθε καλοκαίρι στην Αθήνα, πάντα με δωρεάν είσοδο, θα προβληθούν οι δύο τελευταίες ταινίες για φέτος και οι δύο τον Αύγουστο. Πρόκειται για δύο αριστουργήματα της 7ης Τέχνης, που αποτελούν ορόσημα στην ιστορία του σινεμά, η καθεμία για τους δικούς της λόγους. Είναι το «India Song» (1975) της Μαργκερίτ Ντιράς και το «Μονομαχία στο Ελ Πάσο» (1965) του Σέρτζιο Λεόνε.

Η Μαργκερίτ Ντιράς, είτε ως σεναριογράφος είτε ως σκηνοθέτιδα, δημιούργησε συνολικά 19 ταινίες και θεωρείται μάλιστα μία από τις σημαντικότερες μορφές του γαλλικού μοντερνιστικού κινηματογράφου. Αν και είναι περισσότερο γνωστή ως συγγραφέας, είχε ισχυρή παρουσία στον κινηματογράφο, με πειραματικές, αφαιρετικές ταινίες που θολώνουν τα όρια λογοτεχνίας και σινεμά. Ισως η σπουδαιότερη, σεναριακά, ταινία της να είναι το «Χιροσίμα αγάπη μου» (1959) σε σκηνοθεσία Αλέν Ρενέ και η πιο πειραματική το Le Camion (1977), όπου η ίδια μαζί με τον νεότατο τότε Ζεράρ Ντεπαρντιέ διαβάζουν ένα σενάριο μέσα σε ένα φορτηγό (σ.σ. το σκηνικό είναι ο δρόμος, ενώ ο σεναριακός λόγος είναι φιλοσοφικός και πολιτικός) – ένα «αντι-σινεμά», όπως το χαρακτήρισαν κάποιοι, αλλά η καλύτερή της σκηνοθετικά είναι το «India Song». Με πρωταγωνίστρια την πολύ ιδιαίτερης ομορφιάς, Λιβανέζα Ντελφίν Σεϊρίγκ, η ταινία είναι ένας ποιητικός στοχασμός πάνω στη μοναξιά, τον έρωτα, τη φθορά και την αποικιοκρατία. Εστιάζει σε μια γυναίκα του αποικιοκρατικού καθεστώτος, παγιδευμένη στην αδράνεια της ζωής της, ανάμεσα στην παρακμή και την ερωτική απουσία. Οι χαρακτήρες δεν μιλούν απευθείας: η πλοκή εκτυλίσσεται μέσω φωνών off, ενώ οι ηθοποιοί παραμένουν βουβοί στην οθόνη. Πρόκειται για καθαρό παράδειγμα κινηματογραφικού μοντερνισμού.

Οσο για τον Σέρτζιο Λεόνε, είναι ο άνθρωπος που καθιέρωσε το ύφος του Σπαγγέτι Γουέστερν: ηθικά αμφίσημοι ήρωες, στιλπνή βία, μινιμαλιστικός διάλογος και φυσικά πάντα η μουσική του Ενιο Μορικόνε. Η συγκεκριμένη ταινία μπορεί να έχει κάπως προβλέψιμη υπόθεση και να «κατηγορήθηκε» για «μυθοποίηση» της βίας και για ρηχότητα σε σύγκριση με τα κλασικά γουέστερν του Τζον Φορντ, ωστόσο η εκτέλεση και η ερμηνεία του Κλιντ Ιστγουντ την απογειώνουν, καθώς ο ηθοποιός δημιούργησε έναν ήρωα-αρχέτυπο για ολόκληρη τη δεκαετία. Οσο για την μουσική του Μορικόνε, αποτελεί από μόνη της λόγο να δει κάποιος την ταινία.

● Προβολή «India Song»: Πέμπτη 21/8 στις 21.00, στο Anesis Open Air Cinema (λεωφ. Κηφισίας 14) Προβολή «Μονομαχία στο Ελ Πάσο»: Τετάρτη 27/8, στις 21.30 στο Δημοτικό Στάδιο Καλλιθέας Γρηγόρης Λαμπράκης Γρ. Λαμπράκη 7, Καλλιθέα). Δωρεάν είσοδος.

ΠΑΙΔΙΚΟ
Το μαγικό ταξίδι του Αισώπου

Διατηρώντας τον αλληγορικό χαρακτήρα τους, η παράσταση «Το μαγικό ταξίδι του Αισώπου» προσφέρει στα παιδιά τις όμορφες ιστορίες του και αλήθειες μέσα από αυτές.

Επί σκηνής οι ηθοποιοί εναλλάσσονται σε 15 ρόλους, ενώ το έργο είναι γεμάτο από μουσική και βίντεο με την τεχνολογία ΑΙ, για παιδιά από 2 ετών.

● Ολη η περιοδεία και η προπώληση στο more.com και στα ταμεία των θεάτρων.

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Το κοσμοϋφάδι του εργόηχου

Η Κόρη ανοίγει το σεντούκι. Ξεδιπλώνει τα κιλίμια, ένα ένα, και θυμάται όσα της αφηγήθηκε η μητέρα της. Κάθε υφαντό, τρεις ιστορίες. Αυτές σκηνοθετεί ο Γιάννης Δενδρινός στην παράσταση «Το κοσμοϋφάδι του εργόηχου», στο πλαίσιο του «Ολη η Ελλάδα, ένας πολιτισμός».

● 2, 3/8, στις 21.30 στον Αρχαιολογικό χώρο Αβδήρων στην Ξάνθη. Δωρεάν είσοδος (καταβάλλεται μόνο το αντίτιμο εισόδου στον αρχαιολογικό χώρο). Προκρατήσεις: allofgreeceone.culture.gov.gr

ΘΕΑΤΡΟ
Ηλέκτρα

Από τις καλύτερες παραστάσεις του Δημήτρη Τάρλοου, η «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή, μετά την επιδαύρια πρεμιέρα της έρχεται στην Κρήτη.

Αυτό το έργο όπου, όπως λέει ο σκηνοθέτης, «ο ποιητής δεν δίνει απαντήσεις, οι θεοί απουσιάζουν, οι χρησμοί απλώς συμπίπτουν με τις ανθρώπινες αποφάσεις, η συνείδηση περνά σε δεύτερη μοίρα, οι Ερινύες δεν εμφανίζονται».

● 10-11/8 Θέατρο Τεχνόπολις, Ηράκλειο, 12/8 Θέατρο «Ερωφίλη», Ρέθυμνο,13/8 Θέατρο Ανατολικής Τάφρου, Χανιά

ΕΙΚΑΣΤΙΚΑ
Αίγινα

Η έκθεση «Μια φέτα καρπούζι, μια φλούδα φεγγάρι: ο Παύλος Σάμιος στην Αίγινα» με έργα από τη συλλογή της Μαρίας Ξανθάκου παρουσιάζεται στην Αίγινα, εκεί που έζησε ο ζωγράφος.

Εκτίθενται πάνω από 40 έργα, λάδια, ακουαρέλες, γλυπτά και σχέδια.

● 1/8-31/10, στη Δημοτική Πινακοθήκη Αίγινας. Καθημερινά εκτός Τρίτης 10.00-13.00, 19.00-21.00. Είσοδος ελεύθερη.